Volver al Índice de años de la Cronología

 1980

	U2 Boy
El debut de la banda irlandesa más conocida de la historia llegó en un momento muy lejano a la popularidad y la fama mundial y con un sonido también distanciado a sus estándares posteriores.
Concienciados en la problemática social de un pais que salía de una guerra civil y con una intensidad de base rockera muy acentuada, potenciada por el apasionado trabajo de Bono, "Boy" es el primer paso de una carrera meteórica e incluso, para parte de su público más rockero, su mejor disco.

 

Rush Permanent Waves

Rush empezó la década lanzando el primero de Enero un disco que apuntaba cambios para los años venideros. Importante inclusión de sintetizadores, algunos temas más accesibles combinados con sus clásicos cortes complejos y una más que notable bajada de registro en la voz de G. Lee son los factores que ponían de relieve una nueva época, todavía presentes sus eternos cambios de ritmo y preciosistas arreglos, que tiene a su siguiente "Moving Pictures" como máximo exponente. Quizá un trabajo de transición en su carrera pero también por ello uno de los que aglutina mayores matices, con portentosos temas como "The Spirit Of Radio" o "Freewill"

 

Accept I'm A Rebel

Segundo trabajo de Accept tras su debut homónimo del 70, "I'M A Rebel" empezó a llamar la atención del underground rockero alemán, y aunque ni de lejos se atisba el éxito que sobrevino con "Balls To The Wall" (1983) ni tampoco se cita por la crítica entre sus grandes obras (hasta el punto de que parece que para muchos su carrera comience con el excelente "Restless & Wild" de 1982) es un disco más que entretenido que deja ver a las claras la principal característica de la formación: su enérgica actitud que hace resaltar un trabajo que musicalmente es un disco correcto de rock duro sin demás alardes. Sin llegar a presentar ese sonido propio que se forma en su siguiente "Breaker" -un enorme disco de transición- y explota en la obra maestra del 1982, un trabajo de divertida rabia rockera.

 

Trust Repression

Que la fiebre por el rock duro explotó definitivamente a finales de los 70s/primeros de los 80s lo acredita que, a parte de generaciones tan señaladas como la NWOBHM, aparecieran bandas de importancia a lo largo de toda Europa. Y si en España Barón Rojo encabezaron la nueva propuesta, Trust hicieron lo propio en Francia. Heavy rock muy de la época y en su idioma natal, en su disco más respetado y conocido.

 

Scorpions Animal Magnetism

Olvidado por muchos entre sus grandes clásicos pero disco clave ateniéndose a que estabilizaría definitivamente la formación de los alemanes y el rumbo musical de la banda, "Animal Magnetism" confirmó a Jabs, Meine, R.Schenker, Rarebell y Buchholz como la alineación más sólida para unos Scorpions que ya parecían apostar definitivamente por las melodía contagiosas apoyadas en portentosos riffs. Sin el éxito de sus multiplatinos posteriores (los grandisos "Blackout", "Love At Fist Sting"...) y para muchos también sin la maestría de sus clásicos más heavys de los 70s ("Virgin Killer", "Taken By Force"...) pero un trabajo envidiable de rock duro con temazos para la historia como "Make It Real", "The Zoo" o "Lady Starlight".

 

	The Ramones End of the century
En 1980 ya decrecía la importancia del movimiento punk y aparecería con gran fuerza la ola de nuevos heavys, pero la banda del género que permanecería con fuerza sería precisamente la del sonido más rockero (y este disco es una buena muesta):The Ramones.
"Do you remember rock'n roll radio?" es un tema de gran rock'n roll adornado con cierta fiesta punk que pasa por ser uno de los más célebres del género. Mención especial también a otro tema del mismo tipo: "Rock'n roll High Scholl".

 

	KISS Unmasked
Tras "Dynasty" aparecen las primeras fisuras en la entonces inmensamente popular banda y el batería Peter Criss abandona KISS, siendo sustituido provisionalmente por Anton Fig (batería que había grabado para KISS el disco solitario de Ace Frehley de 1978).
Aunque el reemplazo definitivo fue Eric Carr, Fig grabó "Unmasked", que resultó disco de oro aunque también el álbum del grupo con las ventas más bajas desde 1975. El declive popular de KISS empezaba (lo que hizo a la banda buscar nuevos caminos como la ópera rock del siguiente "The Elder", que resulto un fracaso comercial y acabó con la marcha de A. Frehley) y el título del album era una premonición de la maniobra que subiría de nuevo la fama de la banda en 1983. Musicalmente continuador de "Dynasty" aunque algo más irregular contuvo grandes temas como los singles "Shandi" (una preciosa balada), "Tomorrow" o "Talk To Me". Si bien uno de sus trabajos históricamente más despreciados un trabajo más que interesante.

 

	Tygers of Pan-Tang Wild cat
Álbum de debut de una de las bandas referentes de la NWOBHM que ha sido más olbidada con los años. El álbum fue uno de los hits del momento y entró al top 30 británico en la primera semana de publicación.
El éxito de unos de los más "heavys" del momento les valió para acompañar a otras bandas emergentes -Iron Maiden, Def Leppard, Saxon y Scorpions- en gira. Su sonido heavy se fue apagando hacia el más clásico y su éxito pasó con la fiebre de esos años. A destacar temas como "Slave Of Freedom" o "Fireclown".

 

	Samson Head On
Conocidos por muchos por ser la formación donde se dio a conocer Bruce Dickinson, posterior cantante de Iron Maiden, lo cierto es que Samson tuvieron mucho más en común con la popular banda británica, marcando una trayectoria paralela en sus primeros años.
Uno de los pioneros de la NWOBHM -siendo incluso una de las pocas bandas de su generación que tuvo LP oficial antes de 1980, en 1979- y liderados por el ya fallecido guitarra Paul Samson, tuvieron en sus filas también a Thunderstick, enigmático batería enmascarado que pasó también por Iron Maiden antes de que se formaran definitivamente para su debut. Heavy Rock y Metal en este su segundo disco, primero con Dickinson a las voces, parecido musicalmente al del debut de la doncella y con temas destacados como "Hammerhead" o "Too Close To Rock".

 

Thin Lizzy Chinatown

El final de los 70 llegó con importantes cambios en las formación e incluso la producción de una banda que ya había tocado techo y que para los 80 intentaría sin demasiado éxito hasta su despedida adaptarse a los nuevos tiempos. "Chinatown" resultó otro buen disco de hard rock de gran carga emocional, que intentaba actualizarse con algunos temas más próximos al emergente heavy metal que asoló Gran Bretaña este año, pero en medio de una ola de nuevas bandas como la NWOBHM quedó tan apagado que inició su cuesta abajo popular, intensificada por la escasa aceptación de su siguiente "Renegade". A destacar el tema "Killer On The Loose".

 

Cirith Ungol Frost And Fire

Conocidos como una de las bandas de la generación US Metal de los 80s que llevó el estandarte del heavy metal más épico en el underground junto a Manilla Road o -en este caso de más manera popular, Manowar-, Cirith Ungol se habían formado mucho antes, a principios de los 70s, pero no habían conseguido publicar su primer LP hasta 1980 con este "Frost And Fire". Si con sus siguientes LP sí que se meterían de lleno en el sonido comentado, este primer disco recoje en estudio por fin el trabajo que venían haciendo anteriormente esos años, y es por tanto de sonido diferente, a medio camino entre el hard rock setentero y el heavy metal de la época, además de destacar por un notable trabajo instrumental. Un disco muy interesante.

	Angel Witch Angel Witch
Con Venom fue una de las bandas más agresivas de la NWOBHM, y con otras también compartió la temática dada al ocultismo. En activo desde el 78 y con un sonido poco usual para esos años, su debut, por momentos de metal acelerado y siempre con un estilo más melódico y clásico que los mencionados Venom, supuso uno de los clásicos de la época.
Como tantas otras bandas, su status bajó con los años pero de este momento salieron sonidos que influenciaron a las bandas Thrash americanas, y del disco quedan clásicos como "Angel Witch", "Atlantis" o "The White Witch".

 

	Gillan Glory Road
Con una carrera en solitario que, tras la marcha de Deep Purple, se había centrado con su IGB en un jazz rock tan interesante como poco exitoso, el mítico vocalista Ian Gillan abre década cambiando estilo hacia el Hard Rock y hasta el nombre de su banda.
Sin más nombre que su apellido, y una lista de temas hardrockeros con gancho que le devolvieron al éxito, Gillan lanza el que puede ser su disco más conocido antes de su fugaz paso por Black Sabbath y su posterior vuelta a D.Purple para Perfect Strangers

 

	Ñu A golpe de latigo
Iniciados a mediados de los 70, es el segundo LP de una de las bandas que abrio camino para el renacer del rock en España, explotado en la primera mitad de los 80. Una de las primeras ediciones de la disquera Chapa, que tendria gran peso en el momento.
Mezcla de rock sinfonico o progresivo instrumentado a lo Jethro Tull o Yes y aires cada vez mas heavy, deja el mayor clasico de la banda, El Flautista, aunque las tensiones internas y los escandalos dejaron a la banda posteriormente en mal momento.

 

	Holocaust The Nightcomers
Una de las bandas de la NWOBHM que más ha ido cambiando a lo largo del tiempo, pudiendo quizá por eso mantenerse en el tiempo a diferencia de muchos de sus compañeros de generación.
Para este LP debut, una de las joyas del momento, el sonido característico sucio y aguerrido de los primeros 80 en Gran Bretaña. Un clásico a rescatar.

 

	Black Sabbath Heaven and hell
Nadie esperaba un discazo así después de algunos años de cuesta abajo, y sin la voz inicial de Ozzy. Pero la incorporacion del ex-Rainbow R.J.Dio les hizo facturar uno de los mejores discos de su carrera, marcando nuevos patrones de estilo.
Temas como "Neon knights" o "heaven and hell" suenan a heavy clásico (algo nuevo entonces) y se imitarían después en "The Mob Rules" (1981) además de por muchas otras formaciones. ¿Disco del año? Lee mas...

 

	Judas Priest British steel
Después de la gira anterior con bandas como KISS o AC/DC, Judas Priest inician los 80 metiéndose de lleno en el sonido heavy, más lejos del hard rock inicial. Lo hacen con uno de los discos más aclamados de la historia del género.
Los singles "Breaking the law" y "Living after midnight" llegaron a los primeros puestos de ventas y han sido referencia, como todo el disco, para las generaciones heavy posteriores.

 

	AC/DC Back in black
Tras la sustitución del legendario Scott por Bryan, la banda incia nueva época estando en su punto más alto con un disco que no desmerece los anteriores (sigue en su estilo) y mantiene el nivel altísimo en todo el conjunto, considerándose pieza clave.
Algunos de los temas más destacados de este fenomenal álbum son los clásicos "Back in black" o "Hells bells", la más rápida "Shoot to thrill" o la pegadiza "You shook me all night long". Imprescindible.

 

	Motorhead Ace of spades
El disco más famoso del grupo y que sellaría su destino musical y comercial. Rock cada vez más rápido incluso con aires sucios a lo punk en un álbum redondo de principio a fin.
Un clásico tras otro: "The Hammer", "Ace of spades" , "Jailbait", "(We are) the road crew"... Pasan por ser algunas de sus canciones más representativas.

 

	Whitesnake Ready 'n willing
Coverdale empieza la década reinventando su banda con nuevos miembros y nuevas ideas -menos purpelianas y algo más accesibles pero impecablemente elegantes. Un estupendo trabajo de grandes músicos como Lord, Paice o Marsden.
En cuanto a los temas, un clásico imprescindible más para el repertorio: "Fool for your loving", y otras grandes con el genuino sentimiento marca de la casa como "Carry your load" , "Blindman" o "Love man". Rock, blues... A la David Coverdale. Impecable.

 

	Queen The Game
Iniciando una década en la que la banda se apartaría del glam-hard-rock de sus inicios para acercarse a fórmulas más radiables, aún siempre con su fenomenal talento y pomposidad, The Game supone otro de sus discos más conocidos.
Temas como "Crazy Little Thing Called Love" -homenaje al rock'n roll de los 50- o "Another One Bites The Dust" -pieza de aires funk- son exponentes de un disco que ensancha todavía más su base de influencias en terrenos todavía inexplorados.

 

Whitesnake Live In The Heart Of The City

Disco directo que cierra la primera etapa de la banda de David Coverdale, la de más sonido blues, con un estupendo repaso a sus más grandes temas. Si en adelante Whitesnake se centraría cada vez más en el rock más duro (rock'n roll primero hasta puro hard rock ochentero) y tendría el mayor éxito con sus discos posteriores, esta primera etapa es para muchos la de mayor preciosismo y sensibilidad, atesarando una calidad soberbia que brilla en este directo. Histórico.

 

Blue Oyster Cult Cultosaurus Erectus

Complicado trabajo con el que unos veteranos de los 70s como los Blue Oyster Cult se ponían al día en una escena abrumada por emergencia metalera tras una serie de trabajos que desde la mitad de los 70s los habían llevado por derroteros más abiertos y menos enérgicos. "Cultosaurus Erectus" recupera el gusto más "heavy" de los dos primeros discos, especialmente "Tyranny & Mutation" sin perder el eclecticismo y la experimentación que les caracterizó sobre todo desde "Secret Treaties" (aquí llegan a jugar con el jazz y las distorsiones más rocambolescas, además de firmar un delirante "directo" simulado en estudio en "The Marshall Plan") y sumando una producción que lo hace sonar más rocoso y potente. Una vuelta a la actualidad que los llevó a girar con los Black Sabbath del "Heaven and Hell" ese mismo año, y a acabar su definitiva vuelta a la fama con su siguiente "Fire Of Unknown Origin".

 

	Saxon Wheels of steel
Activos desde el 77 bajo el nombre de "Son of a bitch" ven su primer gran LP (debut oficial en el 79) en pleno estallido de la NWOBHM con un discazo de metal clásico dominado por la temática motera, que quedó a la sombra de Maiden o Def leppard en éxito a pesar de su grandeza.
Con impresionantes temas de rock metalero como la que abre, dejando claro lo que hay, "Motorcycle man", resultan de los más destacado los medios tiempos como la colosal "747(Strangers in the night)", la homónima "Wheels of steel", y otras como "See The Light Shining", "Freeway Mad"... Una obra maestra que con unos años fue reconocida como tal.

 

	Saxon Strong arm of the law
Después del fenomenal debut, la banda -una de las más representativas aunque no de las más exitosas de la NWOBHM- no tarda en lanzar su siguiente disco, en la linea del primero en rock potente pero con más dominio de medios tiempos y temas con aire de clásico.
Entre todos los temas destacan el superclásico "Heavy metal thunder" con sus famosos riffs punteados, "20000 feet" -uno de sus temas más rápidos-, o el medio tiempo "Strong arm of the law".

 

	Iron maiden Iron maiden
Disco de debut de la banda de metal más grande de los ochenta y inebitable referente desde entonces en adelante. Abanderados de la emergenente NWOBHM facturan un disco de metal callejero pero que empieza a marcar las pautas de su evolución.
Los temas que consiguieron colocar entre los más oídos en el panorama son "Iron maiden", la censurada -crítica directa a Tatcher y su gobierno- "Sanctuary" o "Prowler", y les sirvieron para poder abrir conciertos de los míticos Judas Priest.

 

	MSG The Michael Schenker Group
Los problemas provocados por los excesos del genial guitarra M.Shenker lo hacen abandonar UFO,y después de volver a colaborar con Scorpions en "Lovedrive" se lanza a la carrera en solitario formando su banda con los apoyos de músicos como Powell o Barden.
Gran trabajo y piezas clave como “Armed and ready”, "Victim of illusion” Into the arena”, “Cry for the nations” demuestran su sobrada clase para componer e interpretar y se convierten en clásicos del entonces ya amplio repertorio del alemán.

 

	Diamond head Lightning to the nations
En el momento de la explosión de la NWOBHM surgieron montones de bandas que sobrevivieron pocos años en el panorama.Un caso llamativo de esto por haber sido una de las más importantes (se les comparó con Led Zeppelin)y indudablemente buenas es éste.
"Lightning to the nations" o "The white album" es un gran disco, influyente en el momento y en bandas posteriores como Metallica, que contiene grandes temas de elegante metal como "It's electric", la polular "Am i evil" o la fenomenal y rápida "The prince".

 

	Def leppard One through the night
Disco de debut de otra de las bandas (esta una de las que alcanzó mayor éxito) surgidas en la NWOBHM, a pesar de que su sonido se iría distanciando progresivamente del metal clásico de sus compañeros Saxon o Iron maiden. Buen disco, pero no el mejor.
Temas que no tienen complejos de mostrar influencias variadas ("Hello America" recuerda a Queen...)y no tan metaleros o callejeros como los que se estilaban entoces, sino algo más pegadizos. Destaca entre todas la que abre, "Rock brigade".

 

	Van Halen Women and children first
Con dos exitosos álbumes ya en el mercado -y es que tenían el respaldo, ni más ni menos que del KISS G.Simmons- lanzan una obra que se desmarca ligerametne de los estándares del rok duro, con arreglos más cuidados y gran trabajo de Van Halen y D.Lee Roth
Desde temas básicos y agresivos como "Romeo Delight" hasta los más blues como "Fools" componen un disco básico dentro de la carrera de la banda, que aún iría a más en popularidad.

 

	Ozzy Osbourne Blizzard of Ozz
Tras abandonar Black Sabbath, Ozzy empieza su carrera en solitario manteniendo la aureola tétrica de éstos pero con composiciones que son mucho más asequibles y rockeras, sin ser comerciales, iniciando una exitosa etapa.
Temas como "Mr. Crowley" o "I don'nt know", en gran parte grandes por el genial trabajo del guitarra R. Rhoads, hacen recordar las atmósferas de los Sabbath, quedando para la posterioridad con otros clásicos del que para muchos es su mejor trabajo solitario como "Suicide solution".