Volver al Índice de años de la Cronología

 1983

Helix No Rest For The Wicked

Banda canadiense formada a mediados de los 70s, inició su carrera en estudio a finales de esta década y llegó a publicar dos discos de forma independiente, llamando lo suficiente la atención para conseguir firmar con Capitol Records, con la que debutaron con este disco comenzando así su época más reconocida. Y es que "No Rest For The Wicked" fue el primero de los "grandes" trabajos, de reconocido éxito de crítica y público, que publicaron durante los años 80s, especialmente hasta mitad de década. Heavy rock de corte tradicional, estribillos coreables y aguerridos medios tiempos de parte de un clásico del género.

 

Journey Frontiers

Sucesor del exitoso "Escape", siguió la misma senda resultando junto con aquel los puntales de la época de mayor éxito comercial de la histórica banda de AOR (aunque en cuanto a crítica sea casi siempre más respetada su etapa "Evolution"), que en adelante empezó a sufrir cambios en la dirección musical y crisis internas hasta el parón desde el 1987 (zanjado mucho más adelante) y a espaciar en el tiempo el nuevo material. Espectacular e intenso rock melódico con hits de su tiempo como "Separate Ways (Worlds Apart)".

 

Satan Court In The Act

Indiscutible joya de culto de la NWOBHM, "Court In The Act" es, a pesar de su desconocimiento por el público mayoritaro, uno de los discos más redondos de su generación y todo un adelantado a su tiempo -quizá por esto no fuera tan considerado en el momento- por su estilo poderoso y veloz, propio del primer power metal. Debut de la banda británica, fue su único trabajo antes de los cambios de formación y de nombre que provocaron la efimeridad de su carrera -algo tan habitual en esa generación tan numerosa- y que los llevaron sólo a una última tentativa con su segundo y último LP "Suspended Sentence" en 1987. Imprescindible para admiradores de la NWOBHM y seguidores del heavy metal de los 80s en general, deja clásicos que han sido repetidas veces versionados como "Trial By Fire" (impresionante trallazo de metal clásico) o "Break Free".

 

	U2 War
Habían debutado en el 80 con "Boy" sembrando más esperanzas que éxitos pero con este disco, que cerraba su primera etapa, se empezaban a confirmar como la banda de masas que serían, sabiendo por fin plasmar el gancho que tenían en directo.
Es un álbum lleno de estupendos himnos pop-rock eficazmente orientados al consumo masivo. Dos de ellos, "New years day" y "Sunday bloody sunday", se han convertido con el paso de los años en auténticos clásicos de la música popular de los 80.

 

Europe Europe

Debut de la popular banda sueca, Europe puso el punto de partida con un mayor dominio del sonido heavy metal más clásico y una incipiente cantidad de melodía extra que acabaría por explotar con su "The Final Countdown" (1986), su apertura masiva al gran público. Excelentemente valorado, como su siguiente "Wings Of Tomorrow", por los seguidores que renuncian a la faceta más melódica y accesible de la banda a partir de 1986 en favor de el sonido más duro de estos primeros discos, "Europe" contiene temas tan espectaculares como "In The Future To Come" o la arrasadora "Seven Doors Hotel". Heavy Metal melódico de calidad en uno de los trabajos pioneros en llegar desde la posteriormente prolífica Suecia.

 

ZZ Top Eliminator

A pesar de que dejó descontentos a muchos de los fans de siempre que apostaban por el sonido clásico blues-folk-hard rock de los ZZ Top más populares de los 70 por el cambio de rumbo hacia sonidos más acordes con la época, dominados por el rock 'n roll melódico y los sonidos de sintetizadores, "Eliminator", el álbum del retorno a lo más alto del trío tejano, supuso el gran bombazo comercial de la banda y relanzó su carrera en los 80, acabando por volver a sus sonidos de siempre. Un disco de sobra importante en su año y un trabajo para eschuchar desde cualquier público.

 

	Savage Loose 'N Lethal
Savage fue uno de los nombres más respetados e influyentes de la NWOBHM, a pesar que éste es su único LP y que la actividad de la banda se vio limitada a pocos años.
Con un estilo cercano a Saxon y con influencias de Black Sabbath e incluso por momentos de Iron Maiden, el sonido de Savage se orienta al heavy rock de estribillos y riffs más directos y pegadizos. Compendio de himnos (aún con la baja producción) desde "Let It Loose" hasta "Back On The Road", pasando por "Cry Wolf" o "On The Rocks", una pieza para la Historia.

 

	Raven All For One
Momento de máximo esplendor para la banda británica, reconocido estandarte de la NWOBHM, "All For One" muestra ya un estilo propio basado en el heavy rock aguerrido y rockero muy en la linea de lo que entonces hacían sus contemporáneos en Alemania Accept (especialmente relacionados con ellos hasta el punto en que Udo, vocalista de los alemanes, llegó a grabar colaboraciones con Raven en las caras B de los singles de este disco).
"Take Control", "Mind Over Metal", "All For One", "Break The Chain"... forman un conjunto más que sólido de música sin demasiadas complicaciones, dada a los medios tiempos, potente y guitarrera, pero con un gancho tan agresivo como infalible.

 

MSG Built To Destroy

El ya cuarto disco de MSG desde tan solo 1980 demostraba el ritmo, y la fuerte apuesta, que el guitarrista alemán M.Schenker ponía a su carrera personal, fuera ya de las bandas que le dieron el reconocimiento como Scorpions y UFO. Pero su polémico carácter pasaba factura también, y dificultó el que pudiera consolidar una formación estable, llegando a un punto personal difícil en el lanzamiento de este disco, que refleja desde el mísmo título hasta la propia portada. Quizá a menor nivel que los tres anteriores pero con temas realmente grandes como "Rock My Nights Away" o "Rock Will Never Die", a la postre resultó el último trabajo antes de que se revitalizara con la unión a R.McAuley en la segunda mitad de los 80s, iniciando una etapa de sonido y aspiraciones totalmente diferentes.

 

	Stevie Ray Vaughan Texas Flood
Debut del afamado guitarrista blues, "Texas Flood" es una auténtica demostración de guitarra eléctrica para blues, blues rock y rock'n roll que ha recibido desde su lanzamiento gran reconocimiento por parte de crítica y público. Muy interesante.

 

V8 Luchando por el Metal

Banda argentina de inmenso legado en el Metal de ese país, V8 tiene a pesar de su corta trayectoria el honor de haber asentado el heavy metal a nivel nacional enfatizando la propuesta que pioneros como Riff iniciaron no sólo creando escuela en cuanto a su música más aguerrida sino siendo el embrión para las más grandes formaciones argentinas del género una vez se disolvió. Basta repasar sus miembros y su destino fuera de V8: Ricardo Iorio formó Hermética -estandarte del speed suramericano-, G.Rowek se unió a W.Giardino para crear Rata Blanca -el combo de rock duro más popular e internacional de Suramérica-, y O.Civile formó Horcas, la gran baza del thash más clásico en su país, completando el trío de formaciones clásicas. Otro histórico, Logos, salió de los otros miembros Alberto Zamarbide, Miguel Roldan y Adrián Cenci. "Luchando por el metal" fue su primer LP oficial tras algunos años de, como dice el título, lucha por salir adelante y de la que no tardarían en caer internamente, todavía creando dos discos de estudio más hasta 1986 envueltos en polémicas. Importante piedra angular del metal en castellano.

 

Black Sabbath Born Again

Rotas las colaboraciones con Dio, T.Iommi se enfrentaba de nuevo al reto de volver a reformar Black Sabbath y para tal efecto reclutó a Ian Gillan, ex vocalista de Deep Purple que todavía en años de separación de su banda de siempre (aunque poco antes de su reunión) aceptaba de buena gana un proyecto con una banda de renombre tras estar más alejado de la fama durante su carrera en solitario desde la disolución de los púrpura. Recuperando gran parte del sonido más tosco y oscuro de sus primeros años, esencialmente guitarrero, pero manteniendo algunos de los puntos más significativos de la era Dio como la apertura con un tema vertiginoso o algunas melodías, "Born Again" es una gran obra en composición que sufrió una producción y masterización tan pobre y sucia -posiblemente intentando transmitir una mayor sensación de oscuridad- que ha pasado a la historia como uno de los peores trabajos de la carrera del grupo británico, llegando al punto de que Gillan abandonara -y posteriormente se reuniera con los Purple- al sentir su trabajo vocal totalmente desmerecido dejando de nuevo a los de Iommi al borde de la disolución. Tras tantos años de desaucio de este disco, un trabajo que merece una escucha atenta por su enorme potencial.

 

Y&T Mean Streak

Con un estilo Hard Rock de raices muy americanas que a estas alturas de su carrera era ya más que maduro y muy personal -en gran parte por la emotividad de los temas y a voz de Mekinetti-, "Mean Streak" es para muchos la cima compositiva de Y&T por el gran empaque de todo el disco, liderado por sensacionales temas cargados de sentimiento como "Lonely Side Of Town" y "Midnight In Tokyo", al lado de otros que ponen el contrapunto con un aire más heavy como las duras "Hang Em High" y el tema del título.

 

Manilla Road Crystal Logic

El tercer LP de la banda americana desde 1980 fue su primer gran clásico, y con él empezaron a oirse las caracterísiticas que acabarían por identificar a Manilla Road: acentuadas melodías épicas, gran nivel instrumental y la particular voz de su guitarrista y cantante Mark Shelton. Si bien su siguiente álbum, "Open The Gates" es para muchos el cúlmen de su carrera tanto musical como popularmente -por recibir una campaña de mercado mucho mayor de parte de su nueva discográfica-, y parece tener ya un estilo propio muy definido, "Crystal Logic" es uno de sus trabajos más redondos, imprescindible en la formación de su sonido desde el metal más clásico heredero de la NWOBHM y con temas de tremendo gancho como "Necropolis", "Flaming Metal System", "Crystal Logic" o "The Ram", además de la soberbia "Dreams Of Eschaton" de orientación progresiva y tremenda calidad con los instrumentos. Uno de los clásicos imprescindibles de la generación de Epic Metal (o "True Metal" que bautizaron sus compañeros Manowar) americano de los 80.

 

Hanoi Rocks Back To Mystery City

"Back To Mystery City" es uno de los álbumes más reputados de la importante blanda finlandesa (de hecho el más popular tras el mítico "Two Steps From The Move" y también tras éste el disco del que la banda dice sentirse más orgullosa) y también el que tuvo la importancia suficiente para que desde la industria americana se apostara tan fuerte como se hizo por ellos -algo nada habitual hacia una banda extranjera-, para que lanzaran su siguiente disco, precisamente "Two Steps From The Move" y éste fuera un auténtico bombazo. Y es que Hanoi Rocks llevaron el sonido del sleazy hard rock que tanto triumfó en los USA en la segunda mitad de los 80s a la primera línea de la popularidad y pueden ser considerados pioneros en ello hasta el punto que los propios Guns N Roses, estrellas del género en su época de máximo espledor, llegaron a reconocer que de no haberse visto truncada la trayectoria de los Hanoi tan pronto como se vio tras "Two Steps" seguramente ellos nunca hubieran triumfado tanto. Valga con eso para explicarlo.

 

	Krokus Headhunter
En activo desde los 70 y caracterizados siempre por un sonido similar al de los AC/DC de Bon Scott (lo que les ha provocado bastantes críticas), la banda suiza relanzó su carrera en los 80 con el que puede ser su disco más particular, de sonido más personal, retomando también influencias de la NWOBHM y de Judas Priest.
Riffs headbangers a todos los ritmos con un enorme trabajo de guitarras y la particular voz de Marc Storace coronan un disco que merece estar entre los grandes de la década.

 

Riot Born In America

El anterior "Fire Down Under" había conseguido con éxito madurar un estilo propio para la banda dentro de el metal clásico y "Born In America" lo siguió con uno de los trabajos más celebrados de su discografía y un estilo continuador, demostrando un gran momento de forma que parecía peligrar en el tiempo de la banda permaneció parada tras su lanzamiento, que tardó en ser continuado en estudio hasta 1988, con el espectacular "Thundersteel", probablemente su última obra maestra.

 

	Survivor Caught In The Game
Esperado por muchos por tratarse por el LP sucesor del más que popular "Eye Of The Tiger", "Caught In The Game" supuso la confirmación de Survivor como algo más que una banda de un éxito sino un auténtico pilar del AOR.
Más "heavy" y orientado a la guitarra -no en vano producido admirablemente por el guitarra K. Sullivan- que su predecesor, es uno de sus trabajos más duros y rockeros. Igualemente inundado de sonido de la época, melodía y pegadizos estribillos, un clásico con grandes temas como el que dio nombre al disco, "Jackie Don't Go" o "Slander".

 

	Mercyful fate Melissa
El efecto de la NWOBHM llegó a los lugares con menos tradición rockera, como es el caso de Dinamarca. Liderados por el que luego sería conocido en su carrera en solitario como King Diamond, la banda tuvo vida breve pero impecable. Y este es su mejor disco
Facturando un metal clásico con influencias de los Judas pre-British Steel y aires algo más oscuros(son considerados precurosres del Black metal) trabajan buenos temas como "Evil", "Satan's fall" o "Curse of the Pharaohs".

 

	Marillion Script for a Jester´s tear
Influenciados por la múscia setentera de Genesis, King Crimson o Rush, la banda de Fish y compañia pone de manifiesto con este disco ser el nuevo referente del rock sinfónico en los 80, sin duda su mejor etapa.
A destacar de este completo álbun los temas 'He knows, you know', 'Forgotten sons' o la pequeña suite que da nombre al disco: "Script for a jester's tear".

 

	Twisted Sister You Can't Stop Rock'N Roll
Como Lizzy Borden o WASP, han diso metidos en el saco del Hair Metal por su estética glam, pero con este trabajo demostraron ser muchos más duros y aguerridos que cualquiera de las bandas de esa generación.
Con melodías y estribillos con mucho gancho pero con un aire más heavy, es el paso previo al disco que representaría su enorme éxito comercial, "Stay Hungry". Más duro que el mencionado, un paso clave de la banda.

 

	Quiet Riot Metal health
Una de las bandas más famosas de la primera mitad de los 80 fue esta banda de rock duro con reminiscencias glam de bandas como Slade, y que cosechó gran éxito gracias a álbums como este "Metal health", cuádruple platino en su momento.
Habiendo debutado en los 70 sin demasiado éxito, la reconversión hacia un rock directo y alegre les haría ser una de las primeras bandas en triunfar antes de la llegada masiva del hair metal. Uno de los clásicos a destacar: "Run for cover".

 

	Barricada Noche de Rock'n Roll
Disco de debut de una de las primeras bandas en demostrar que el rock duro estatal no sólo estaba en Madrid, creando la identidad del rock urbano de las tierras vascas, caracterizado por el rock sucio de sonido heavy, aires punk y temática reivindicativa.
A pesar de no contener los que fueran celebrados como clásicos de la banda, es para algunos el mejor -y discusión el más puramente heavy- trabajo por himnos como la enorme y de marcado estilo Maiden "Esta Es Noche De Rock'n Roll".

 

	Robert Plant The Principle Of Moments
Tras la disolución de Led Zeppelin -motivada por la muerte de Bonham- el frontman de la banda emprende carrera en solitario, debutando con Pictures Of Eleven(1982),disco marcado por la influencia de su exbanda y empezando en 1983 a definir su propia linea
Y es que este trabajo deja en parte la experimentación y la contundencia para apuntar al rock melódico de buenos temas como "Other Arms" o "Big Log". Junto con el "Now & Zen" (1988), lo mejor de su primera carrera en solitario.

 

	KISS Lick it up
A pesar de haberse recuperado algo con el Creatures, KISS no había recuperado su lugar, y necesitaba un auténtico golpe de efecto. Eso lo supuso el abandono del maquillaje y los disfraces que los dejaba ver, por primera vez, tal como son.
Lick it up fue el momento escojido y musicalmente supuso un cambio hacia un rock más ochentero, con aire festivo y ritmos algo más duros. Tras el disco Vinnie Vincent abandonarái el combo para su proyecto en solitario (Vinnie Vincent Invasion) y lo sustituiría efímeramente Mark St. John, que por razones de salud tuvo que volver a ser sustituido por Bruce Kulick. El tema más destacado, el que da nombre al disco, clásico de los 80.

 

AC/DC Flick On The Switch

Si "For those about to rock" ya produjo cierta decepción al ver que, salvo el espectacular tema del título, la banda no respondía al nivel general de trabajos anteriores con nuevos himnos sino que optaba por un cierto formulismo, demostrando un cierto bajón creativo, "Flick On The Switch" fue la confirmación definitiva. Para muchos se notó el momento en que los hermanos Young empezaron a producir sus discos, quedando un sonido menos rico y en general un conjunto más plano pero lo cierto es que aún así "Flick on the switch", dejando de banda comparaciones con obras maestras como "Back in black" y sin tener ningún tema insignia, resulta un conjunto algo más regular que su predecesor y podría considerarse como un muy buen trabajo de hard rock para cualquier otra banda del género. Dejando a parte las críticas que generó, temas como "Guns for hire" o "Brain shake" les valieron para continuar con su popularidad y encabezar de nuevo el festival de Donnington. Marca la tónica de la banda australiana hasta su recuperación con "Blow up your video" (1988).

 

R.E.M. Murmur

Debut de los americanos R.E.M., "Murmur" fue aclamado casi unánimemente por la crítica, consiguiente gran aceptación en los siguientes años para la banda, y un positivo status ya para toda su carrera. Pioneros en lo que hoy día se puede llamar rock alternativo, y a pesar de que más adelante han conseguido algunos hits de gran calado comercial, con "Murmur" creaban un trabajo diferente y personal que sembraría su influencia sobre todo en los 90s.

 

The Misfits Earth A.D.

The Misfits fue la banda americana que trasladó el furor del punk británico a ese continente, creando con su endurecimieto del sonido y su temática de terror el "horror punk" rock o el hardcore punk. A pesar de que su primer material en singles y cortos EP se remonta hasta 1977, su debut en LP llegó en 1982 con "Walk Among Us", continuado sólo un año después con este "Earth A.D." que marcaría mayor influencia en las bandas americanas de rock duro y metal por su sonido más afilado, rápido y oscuro. Fue el último disco antes de la marcha de su líder G.Danzig, que iniciaba carrera en solitario, y consecuente desaparición de la banda (aunque resucitara a finales de los años 90s), y dejó temazos como "Devilock", "Green Hell" o "Die, Die My Darling".

 

	Manowar Into Glory Ride
Tras un debut en el que dejaban claro sus intenciones, la banda de NY consiguió un segundo LP con un sonido pretendidamente más pesado (mucho) que "Battle Hymns", ayudados con una producción contundente y unas notorias influencias de los primeros Black Sabbath.
Centrado completamente en la épica -en sonido y en letras, repletas de dioses y batallas-, un disco plagado de medios tiempos a modo de himnos de guerra, que si bien no resulta todo lo variado o inmediato que otros discos es para algunos de los mejor de su primera época. Quedan como muestras temazos como "Valhala" o "March Of Revenge".

 

	Saxon The eagle has landed
Después de el gran trabajo realizado con sus primeros discos llega el punto y seguido para la carrera de la banda con un directo que recoje sus temas más grandes, que se reproducen de manera directa y sin excesivos adornos en un disco sencillo y potente.
Los temas son una selección de los tres primeros discos "Wheels of steel", "Strong arm of the law" y "Denim and leather". Soberbio.

 

	Iron maiden Piece of mind
En la estela de "The number..." y otro de sus mejores dicos, repleto de clásicos con ese feeling propio del grupo y la velocidad propia de esta época. De nuevo gran trabajo de Dickinson, forjandose su leyenda.
A destacar los clásicos "The trooper" o "Flight of Icarus", la trabajadísima "Where eagles dare" o la rápida "Still life", pieza que más recuerda a su disco anterior.

 

	Accept Balls to the wall
Continuador de su predecesor "Restless and wild" otro dicazo de metal agresivo y dominante del medio tiempo, esta vez con un sonido algo más potente, pero con el mismo aire clásico a lo himno rockero.
Muestra de este tipo de canción es "London leatherboys", himno a medio tiempo con la particular voz rota que los identificaba, o el tema que da nombre al disco "Balls to the wall".

 

	Def leppard Pyromania
Apartándose definitivamente del sonido de sus contemporáneos de la NWOBHM,facturan un disco de sonido abierto al mercado norteamericano,lugar donde arrasaron.Pegadizos coros que les dieron la fama pero se vieron parados después por la lesión del vocalista
Hard rock próximo a lo que sería el hair (son precursores) pero con un sonido más duro y rockero, que arrasó (con Bon Jovi la banda de rock duro que más copias de un disco ha vendido) con temas a medio tiempo como "Rock of Ages"o "Foolin". Contagioso.

 

	Metallica Kill'em all
Disco iniciador de la corriente Trash, respuesta americana a la NWOBHM, pasa el estilo de canción clásica de bandas como Diamond Head por un sonido sucio y agresivo propio de Motorhead. Sirvió de debut a una de las bandas más influyentes de la década.
Dentro del veloz kaos conceptual del conjunto destacan temas como el himno trash "Seek and destroy" o la demoledora "Metal militia".

 

	Witchfynde Cloak And Dagger
Con otras como Saxon, una de las bandas pioneras más importantes de la NWOBHM, Witchfynde se formó en 1976 y publicó su primer LP oficial en 1980, con el estallido de su generación.
"Cloak And Dagger" es su tercer trabajo en LP y también su esfuerzo más reconocido, siendo considerado una de las piezas clave de la New Wave británica. Con mayor incidencia en las melodías que los discos anteriores, posee un sonido heavy con predominio de los medios tiempos muy influenciado por los Judas Priest de esta época (muy a lo "British Steel"). A destacar "Crystal Gazing", "Rock'n Roll" o "Cry Wolf".

 

	Motley Crue Shout at the devil
El primer éxito de la banda -segundo disco tras el 'barato' "Too fast for love", que muestra a una banda todavía tosca y ruda, pero que llegó a llamar la atención tanto que el propio Ozzy los reclamó apra abrir sus conciertos.
Marca también el comienzo de los contactos de la banda con el mundo de la droga que les llevó hasta casi el final, y hoy es ya todo un clásico en su discografía. Destaca el hit single "Looks that kill".

 

	Baron Rojo Metalmorfosis
Debido al éxito internaional de "Volumen Brutal", su continuador se convierte en un disco de grandes expectativas, cara producción y mucha proyección. Sin llegar al anterior, demuestran seguir en buena forma con un álbum más variado.
Lejos del puro hardrock anterior, en este disco algunos temas suenan algo más metal -"Rockero indomable", "El malo", de riffs más afilados, compensando otros más lentos (gran balada, "Siempre estás allí"). En general, un muy buen trabajo.

 

	Alcatrazz No parole for rock'n roll
Después de marcha de MSG, Bonnet se mete de lleno en uno de los proyectos más cortos e interesantes del Hard Rock. Con la colaboración del genial Y.Malmsteen (que se lanzó después en solitario) crean una preciosa obra de rock neoclásico.
Grandes piezas de rock con lucimiento de la veloz guitarra de Malmsteen como "Hirosima mon amour" y temas algo más heavys como "Too young to die, too drunk to live" en el (único) gran disco de la banda que se encaminó a sonidos más radiables.

 

	Slayer Show No Mercy
Como el otro gran padre del thrash metal, Metallica, Slayer también se hizo camino en la escena underground del metal americano colando temas en compilaciones hasta que en 1983 pudo grabar su LP debut, "Show No Merci", y como pasó con "KIll'em All", el disco resultó toda una declaración de principios repleta de desbocada agresividad.
Evidenciando también la influencia de las bandas de la NWOBHM, Slayer recogió el testigo Venom para llevar tanto el sonido como las letras a un nivel mucho más extremo, convirtiéndose de inmediato en la referencia para toda la escena underground y del naciente metal extremo. Conjunto sin fisuras aún cuando de pobre producción, todo un pedazo de historia del Metal.

 

	Dio Holy diver
Después de obtener el reconocimiento masivo por su trabajo en Rainbow, y la gloria en su etapa con Black Sabbath, el ya entonces veterano vocalista R.J.Dio se adentra en un proyecto nuevo formando su propia banda.
El estilo de los temas se debe a las composiciones de su etapa Sabbath, con notables influencias en la estructura de temas de aquéllos como "Neon Knights". Gran himno el que da nombre al disco, seguramente inspirado en el mismísimo "Heaven and hell". ¿Disco del año? Lee mas...

 

	Savatage Sirens
Disco con el que Savatage se dan a conocer en el mundo del Heavy Metal con un estilo muy a lo metal americano de los 80, pero con un aire personal que marcó la trayectoria de la banda para la posterioridad.
A la vez salvaje y de bonitas melodías realzadas por la rasgada voz de Jhon Oliva y dominado por unas guitarras rítmicas más que potentes. A destacar el clásico "I believe".

 

	Ozzy Osbourne Bark at the moon
El disco que cierra la primera etapa de la carrera solista de Ozzy, sin duda la más exitosa y de mayor calidad. Después de dos discazos como "Blizzard of Ozz" y "Diary of a madman" Ozzy sabe no decepcionar con trabajo quizá algo menor (y marcado por la salida de R. Rhoads) pero continuador de su propuesta.
Aunque en el resto de la década seguiría mostrándose como referente (con otros trabajos clásicos como el tributo a su genial guitarra fallecido Randy Rhoads) su trayectoria notaría un cierto periodo más irregular a partir de este disco.

 

	Thin lizzy Thunder and Lightning
La que fuera banda de culto en los 70 empezó los 80 en crisis absoluta en casi todos los sentidos. Tanto que este iba a ser sólo su álbum de despedida y sin más objetivos que recuperarse de la ruina. Para ello se invita al exTygers of Pan Tang J. Sykes.
Esta unión convence tanto que permanece como miembro de la banda y el último disco de estudio de los de P. Lynott resulta ser una auténtica obra maestra en la que la banda cambia su sonido tradicional por uno más heavy. Como muestra el tema del título. Colosal.