1987
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la Cronología
Helloween
Keeper of the seven keys pt. 1
Con
la llegada del fenomenal Kiske a la voz y depurado más su estilo,
Helloween crean la pieza maestra de su carrera, repleta de heavy
rápido, elegante y melódico. Disco alabado por las generaciones
posterioes y que la banda nunca consiguió superar.
Auténticos clásicos base de lo que se daría en llamar power metal,
como el himno "Future world", la calmada "A tale that wasn't
right" o la colosal "Halloween", más de 13 minutos de riffs
directos y exquisitos.
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Aerosmith Permanent Vacation  |
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A
pesar de llegar a la cima del hard rock americano reutilizando
los elementos más clasicos del hard rock británico
de los últimos 60s y primeros 70s para sus grandes clásicos
como "Toys In The Attic" o "Rocks", el final
de los 70s y el principio de los 80s fue una mala época
para la afamada banda de los USA, llegando a separarse su alineación
y a comentarse en todo el mundo sus problemas con las drogas
o el alcohol. 1985 encauzó de nuevo a Aerosmith reuniéndose
la banda de nuevo e iniciando un proceso de adaptación
al sonido de la época que con "Permanent Vacation"
colocaba a la ya veterana formación entre los primeros
del hard rock americano de los 80s, a base de actualizar producción,
potenciar el sonido de las guitarras y los estribillos con gancho
desde su habitual sleazy y rock clásico. Con este y su
siguiente "Pump", quizá un disco todavía
más redondo, han pasado por derecho propio a ser otro
de los grandes también de los 80s. |
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Racer X Second Heat |
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Segundo
y último disco antes de la separación de esta
banda de heavy metal que lideraba el brillante guitarrista Paul
Gilbert antes de formar Mr.Big, "Second Heat" marca
el punto más característico de la formación
gracias a la consolidación de los importantes cambios
en el grupo, con la inclusión de un segundo guitarrista
y el cambio de batería (entrando S.Travis, conocido por
su trabajo en Judas Priest). Velocidad, virtuosas guitarras
en numerosas exhibiciones para el gusto de los amantes de Malmsteen
y demás paladines del rock neoclásico y buenas
melodías en un gran disco basado en el heavy metal clásico. |
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Alice Cooper Raise Your Fist And Yell |
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La
carrera de Alice Cooper en los 80s sufrió varias adaptaciones
a los sonidos que imperaban en la época dentro del rock,
hasta su éxito masivo con el hard rock más popular
de su siguiente "Thrash" (1989), años tras
los que volvería a sus sonidos más clásicos,
pero por el camino dejó muestras de su calidad acreditada
desde mucho tiempo atrás firmando algunas obras de gran
valor también dentro del heavy rock más afilado.
"Raise Your Fist And Yell" es una gran muestra de
esta época. |
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Foreigner Inside Information 
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Habían
dado la campanada definitiva con "4", reconvirtiéndose
en una popular banda de AOR de lo más brillante, y con
su siguiente "Agent Provocateur" habían sofisticado
todavía más ese sonido con mayor presencia de
teclados, así que "Inside Information" no se
apartó de la senda (a pesar de que el descanso entre
discos esta vez fué más notable) y continuó
explotando ese AOR cada vez más melódico y sofisticado,
eso sí, y siendo un gran disco de rock, seguramente menos
afortunado en composición que el anterior y, sobre todo,
que el fantástico "4". De nuevo un puñado
de temas de gran impacto para la radio pero ahora una carrera
que empezaba a saturarse. |
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Shy Excess All Areas |
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Tercer
disco de esta banda británica de AOR, supuso su mayor
éxito y la confirmación definitiva tras el primer
asalto popular que supuso el single "Brave The Storm"
de su anterior disco del mismo nombre en 1985. De excelentes
críticas en su momento, en su mayoría con especial
devoción hacia el trabajo vocal de T. Mills, contuvo
su más grande hit "Break Down The Walls" (co
escrito con Don Dokken de los Dokken) y tan sólo con
la expectación de su lanzamiento firmaron giras con Bon
Jovi, UFO o Twisted Sister. Su mayor cima popular (algo, la
popularidad, que cortó prematuramente la partida de Mills
tras su siguiente y algo menos acojido disco de 1989) y un clásico
del hard rock más melódico. |
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Pretty Maids Future World |
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El
impacto de la NWOBHM fue tal que dio inspiración a muchas
bandas que aparecieron en los primeros 80s incluso fuera de
las islas británicas, dando lugar a formaciones de sonido
similar en lugares tan dispares como, en el caso de Pretty Maids,
Dinamarca. Si grandes méritos ya son consolidarse hasta pasados los años de esplendor de esa generación y hacerlo internacionalmente desde su país de orígen en esa época, con "Future World", su segundo LP, consiguieron además crear una gran obra que les permitió dar el salto al mercado americano para su siguiente disco e incluso a día de hoy se recuerda como un referente y una clara influencia para lo posterior dentro del metal melódico. Y es que Pretty Maids definieron desde aquí un estilo que han seguido en su larga carrera, basado en el rock de los 70s (Deep Purple, Thin Lizzy, Slade...) con un acentuado cariz melódico y accesible y pasado por el filtro metálico de sus años, y del que han sido uno de los estandartes, el metal melódico. |
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Mekong Delta The Music of Erich Zann |
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El
caso de Mekong Delta no es el de una banda al uso, sino que
desde su creación a mediados de los 80s fue un proyecto
en el que miembros de dispares bandas de la emergente escena
metalera alemana (power o thrash) se reunían para dar
rienda suelta a la experimentación desde su música
preferida. Es por eso que la formación ha ido cambiando
en cada disco, pero es más notable todavía el
hecho de que se jugara con el speed/thrash metal para inundarlo
de estructuras complejas, instrumentación extremadamente
compleja u otros elementos casi progresivos llegando a gran
nivel desde este disco de 1987 años antes de que se hiciera
"popular" (al menos en el underground) esta mezcla
por parte de otros como los canadienses Voivod. Muy interesante. |
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Infernal Majesty None Shall Defy |
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Formados
en Toronto (Canadá) en 1986, este fue su disco debut
y único LP antes de su disolución (aunque sí
ha habido una reunión posterior, que desde 1996 y motivados
por el éxito de la reedición de este disco les
ha llevado a volver al directo y al estudio), "None Shall
Defy" está considerado uno de los trabajos de mayor
culto dentro del thrash metal underground, alejado de la primera
línea de bandas que sí consiguieron la popularidad.
Clásico del thrash. |
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Destruction Mad Butcher
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| Cuarto
trabajo oficial (aunque como habitualmente en sus primeros años
de escasa duración) de los alemanes Destruction tras
los LPs "Infernal Overkill" y "Eternal Devastation"
(más el memorable EP "Sentence Of Death" de
1984), "Mad Butcher" presentaba a un grupo ya consiladado
en el liderato de la entonces ya fuerte escena thrash alemana,
estrenando una remodelada formación en la que Schmier
ya se destacaba como líder absoluto y con algún
tema -especialmente el del título- que pasaría
a la lista de indiscutibles clásicos de la formación.
Buen y afilado thrash. |
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Mortal Sin Mayhemic Destruction
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| Debut
de los australianos Mortal Sin, "Mayhemic Destruction"
fue primero editado en su estado natal en 1986, pero su gran
impacto provocó que se reedirara internacionalmente sólo
un año después, en este 1987, consiguiendo llamar
la atención entre las cada vez más numerosas bandas
de thrash metal por su particular orígen y su sonido
afilado basado en el de la Bay Area. Un buen inicio para una
carrera no muy larga pero en la que llegaron prematuramente
a acompañar en gira a grandes del género como
Metallica. |
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The Great Kat Worship Me Or Die!
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| "The
Great Kat" es el nombre artístico de la guitarrista
Katherine Thomas, virtuosa intérprete de excelente formación
clásica como violinista que se convirtió a finales
de los 80s en una sensación con su paso al mundo del
metal y sus veloces interpretaciones a la guitarra, que le valieron
para que no pocos la comparan ni más ni menos que con
Yngwe Malmsteen. "Worship Me Or Die!" fue su primer LP, y aunque con posterioridad en su carrera si ha dedicado más a hacer interpretaciones en clave de speed-thrash metal de obras clásicas de compositores como Vivaldi o Wagner, en este inicio se dedicó a los temas propios más puramente metaleros, directos y contundentes, igualmente entre el speed y el thrash, de enorme actitud y siempre con la presencia de una apabullante guitarra solista. |
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Candlemass Nightfall
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Segundo
Lp de la banda liderada por el bajista L.Edling y el primero
con "el monje" Messiah Marcolin a las voces, aporta
un nuevo talento vocal y profundiza en el entonces nuevo estilo
"doom" dando a la influencia de los prieros Black
Sabbath mayor complejidad y grandes atmósferas dominadas
por los riffs pesados. |
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Arranque definitivo de la banda
popularmente, consiguió -como toda su carrera hasta la
separación en 1991- gran difusión por la mayor
parte de Europa, marcando una gran influencia en adelante. |
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Black Sabbath The Eternal Idol
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Tras
los enormes problemas de formación que caracterizaron a la banda
desdpués de la salida de Dio, Iommi decide retomar la estela
de aquellos álbumes reclutando a T.Martin para las voces y creando
un álbum de estilo clásico "a lo Heaven and Hell". |
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Death Angel The Ultra-Violence
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"The
Ultra-Violence" es uno de los discos de culto del Bay Area
Thrash Metal. Debut de Death Angel, formación muchas
veces infravalorada pero clásica del género, vio
luz aún cuando sus componentes eran sólo niños
-17 años de media en este momento, y la banda llevaba
funcionando ya unos años- gracias al descubrimiento prematuro
por parte de K. Hammet (Metallica), que los lanzó ante
su incontestable calidad. |
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Thrash
de vieja escuela, cercano al de los primeros Anthrax, veloz,
agresivo, repleto de cambios y extremadamente guitarrero en
temazos como "Trashers", "Voracious Souls"
o "The Ultra-Violence", que la banda no volvería
a repetir al iniciar con su siguiente "Frolic Trough The
Park" (1988, un disco más irregular) un cambio hacia
un Metal más variado culminado con"Act III". |
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Dokken Back For The Attack
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| En
trabajada carrera desde el final de los 70, Dokken se establecieron
en el éxito definitivo a mediados de los 80 con la fiebre
por el hard-rock melódico de los USA de la época,
y si con "Tooth And Nail" y, sobre todo, con el anterior
"Under Look And Key"(1986) alcanzaron las máximas
cotas de fama y reconocimiento, con "Back For The Attack"
intentaron cambiar en parte su sonido para añadir un
enfoque más duro y oscuro a su hard-rock, consiguiendo
así el que es su mejor disco para su sector de público
más heavy y haciendo la competencia a su excelente trabajo
de 1986 en general. Clásico en su género y del
hard rock americano en general. |
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Sepultura Schizophrenia
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| Si
bien la fama internacional que hizo de Sepultura una de las
bandas referencia del metal de los 90 llegó con discos
gigantes como "Arise" (1991) y se culminó con
"Roots" (1996), "Schizophrenia" fue el disco
que les empezó a abrir a la escena del thrash fuera de
las fronteras de Brasil, desde donde sus primeros trabajos desde
los primeros de década habían pasado casi desapercibidos
a pesar de tratarse de excelentes muestras de thrash metal que
rozaban -y por tanto podría considerárseles como
unos de los pioneros- lo que daría en llamarse death
metal en los últimos años de los 80. El principal
incoveniente que tuvieron esos discos fue la pobrísima
producción y para este Schizophrenia este déficit
se solucionó con un buen sonido que resaltaba su thrash
enérgico, intenso y de base rítmica avasalladora
comandada por la batería de Igor Cavalera. Muy lejos
de las influencias tribales posteriores, puro y duro, durísimo,
metal que, para los más amantes del thrash es uno de
sus mejores trabajos. |
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White Lion Pride |
| Si
bien se puede encuadrar dentro de las bandas de hair metal americano
a White Lion, que se hizo mundialmente conocido gracias a la
balada 'When The Children Cry', la gran diferencia con la mayoría
de los productos de la época se encuentra en el sonido
de la guitarra de Vito Bratta, que obtuvo importantes reconocimientos
como "Best New Guitarist" en 1988 y
sigue siendo uno de los mas destacados guitarristas de su generación. Formada en 1983 por el danés Mike Tramp (voz) y Vito Bratta (guitarra), su segundo trabajo, este "Pride", lanzado por Atlantic Records en 1987, los catapultó a la fama y llegó a ubicarse en el número 11 de las listas Billboard gracias a los sencillos 'Wait' y 'When The Children Cry', que llegó al puesto 3 en noviembre de 1988. De sonido elegante que hoy se catalogaría entre el AOR y el hard rock más clásico, una referencia en su género. |
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UDO Animal House
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| Debut de Udo Dirkschneider con un propia banda tras la primera separación de Accept, banda para la que había cantado desde sus inicios. Para su nueva formación recluta a R. Graf y a P.Szigeti de Warlock y compone una lista de temas muy en la onda de los últimos trabajos de Accept hasta esa fecha, como "Russian Roulette". | |
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Principio de un proyecto que
ha mantenido indefinidamente aún con las reuniones con
Accept, "Animal House" es un poderoso disco heavy
rock con buenos tracks como "Animal House", "They
Want War" o "Warrior". |
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Running Wild Under Jolly Roger |
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Tras
unos primeros trabajos más dados el heavy rock heredero
de la NWOBHM, Running Wild se consolida en puntal de la nueva
oleada alemana de la segunta mitad de década ayundando
a definir un sonido desde entonces muy utilizado, basado en
el incremento de velocidad y melodía. |
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"Under
Jolly Roger" representa un punto clave en la historia del
metal ("power metal") alemán y el giro definitivo
en la carrera del grupo, que con este álbum define una
fuerte personalidad para el resto de su carrera, afianzada por
las letras y la estética, basada en las historias de
piratería. |
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Bathory Blood Fire Death |
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Proyecto
del multi-instrumentista sueco apodado "Quorthon",
Bathory es probablemente la banda creadora del black metal como
género, como potenciación de lo que apuntaba dentro
de la NWOBHM Venom. Y es que los tres primeros LPs desde su debut "Bathory" (1984) consolidan lo apuntado en algunos temas de la banda británica, tomándo su temática oscura y la agresión sónica como principio. |
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Influencia
clave para la escena noruega que desde los primeros 90 ha dado
fama al género, trabajos como "Under The Sign Of
The Black Mark" (1986) -junto con los de otros precursores
como Celtic Frost- definen una primera etapa del estilo. "Blood Fire Death", sin embargo, apunta una evolución (confirmada en discos posteriores) al mezclar su primer estilo cercano al thrash más veloz con algunos ritmos más lentos y melodías épicas. "Odens Ride Over Nordland"/"A Fine Day to Die" o el tema del título son grandes muestras de esta épica, que abren y cierran respectivamente el que es para muchos mejor álbum de la banda. |
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Barón Rojo Tierra De Nadie |
| Aunque
sean sus primeros discos los siempre más reconocidos
y a partir del famoso "En Un Lugar De La Marcha" muchos
situén el comienzo del descenso popular y musical de
la banda, lo cierto es que "Tierra de Nadie" incluso
recupera parte de la fuerte personalidad de los primeros tiempos
en forma de letras de crítica social, y además
apuesta decididamente por un sonido heavy rock potente con algunos
de sus momentos más épicos (algo que apuntaba
también su anterior y citado disco). "Sombras en
la Noche" o "Tierra de Nadie" son la perfecta
muesta y algunos de los más destacados temas de su amplia
discografía. |
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Sodom Persecution Mania |
Respetado
por la crítica como uno de los trabajos más brillantes
del thrash metal aunque para nada entre los más conocidos,
"Persecution Mania" es para muchos el álbum
más redondo de Sodom, una de las bandas punteras de la
generación thrash metal alemana que encabezaron Kreator
y Destruction.
Referencia para la progresión del metal extremo en Europa por su estilo con similitudes al primer black metal (entre ellas las letras) y su sonido "sucio" cercano a Motorhead; Sodom abordó con éste, su segundo álbum, el tema de la guerra (no tanto el del ocultismo como en su LP debut de 1986, otro fenomenal disco que podía haber sido mucho mejor de no ser por una horrorosa producción) con un estilo algo más maduro aunque sencillo, crudo y basado en los riffs y la batería aplastante. "Nuclear Winter" o el tema del título son algunas de las muestras del gran momento de la banda (continuado en la que es quizá su otra obra maestra, el siguiente "Agent Orange" de 1989), y del primer thrash europeo, más crudo y oscuro que el americano. |
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Manilla Road Mystification |
En
1987 el underground metalero de USA estaba absolutamente enfervorecido
con el thrash metal y Manilla Road, banda clásica de
la US Metal ochentera (otra generación underground, pero
anterior en fecha y de sonido clásico), giró su
trayectoria de siempre en el metal épico para endurecer
su sonido con un colosal riffing intenso propio del thash. Permanenciendo
las melodías vocales y la épica, el potente tratamiento
guitarrero, por momentos tan veloz como lo que en la época
hacían bandas como Slayer, hace que "Mystification",
al margen de ser más o menos apreciado por sus seguidores
más favorables a su etapa anterior, sea una auténtica
pieza maestra del metal de los 80s. |
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Judas Priest Priest...Live!
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El
innegable acercamiento al mercado americano de "Turbo"
abrió fronteras al éxito de los Priest a la vez
que recibió críticas del sector que defendía
su sonido más "heavy". Así las cosas, este doble directo (algo clásico en el afianzamiento de una banda en la época) tuvo la fortuna de representar la gira americana del grupo a la vez que demostraba a todos que los temas de "Turbo", por supuesto el disco que aporta más temas al trabajo, derrochaban potencia en vivo y se integraban a la perfección con los clásicos de siempre. Y todo ello, por supuesto, con el impecable sonido que de nuevo -como con "Unleashed"- hizo sospechar de posteriores arreglos en el estudio y que, sea como sea, favorece unas guitarras machaconas y una enorme exhibición de las voces de Halford. Un gran testigo de su lado más ganchero. |
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Cacophony Speed Metal Symphony |
| El éxito de los primeros trabajos de Y. Malmsteen hizó que la figura del "guitar-hero" pasara al primer plano y con ello que salieran a la luz nuevas estrellas. | |
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Jason
Becker (tras Cacophony con una corta pero brillante carrera
en solitario y una grabación con Dave L. Roth, truncada
por una enfermedad progresiva que lo fue paralizando) y M. Friedman
(que pasó en pocos años a Metgadeth, para luego
iniciarse en solitario) formaron un grupo orientado a la guitarra
virtuosa, en la senda de metal neoclásico acelerado de
Malmsteen, completado con Peter Marino a las voces. Una sensación
del momento, y descubrimiento de dos jóvenes talentos. |
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Chastain The Seventh Of Never
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| Virtuoso
guitarrista envuelto a lo largo de su carrera en numeros proyectos,
David Chastain dio protagonismo a mediados de los 80s al que
llevaba su apellido con algunos discos de estudio que han colocado
este nombre entre los merecedores de culto de esa década.
"The Seventh Of Never" ha sido siempre el más
citado de sus trabajos -dentro de la escasa popularidad que
ha tenido fuera de los más amantes del heavy metal más
clásico de esta época- y expone a las claras la
propuesta del guitar-hero para su propio grupo: heavy clásico
sin más innovación pero de intensidad por encima
de la media, guitarras aceleradas y solos y exhibiciones guitarreras
por doquier. Un muy buen trabajo para adoradores de la etapa
ochentera del género y de los virtuosos de la guitarra. |
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The
Cult Electric |
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El
cambio de productor hace que la banda corte con la linea que
marcaban los anteriores trabajos y se declinan por el rock and
rocll más puro y sin contemplaciones, aunque en posteriores
discos recuperarían la atmósfera gótica. Pero este es es puro
rock. |
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Grim Reaper Rock You To Hell
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Puro
y duro Heavy Metal. Con una fenomenal producción y nueve temas
a gran altura se despide una de las bandas más infravaloradas
del metal, dejando para la historia trallazos de la talla de
la enorme "Night Of The Vampire" o el himno "Lust For Freedom".
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Celtic Frost Into Pandemonium |
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Celtic
Frost habían sentado influencias para las venideras generaciones
thrash, black e incluso death cuando eran Hellhamer, y posteriormente
se habían lanzado al primer plano del metal con "To
Mega Therion" (1985) llevando el heavy-thrash europeo agresivo
por bandera. "Into Pandemonium" sorprende entonces siendo su álbum más experimental e incluyendo sobre su heavy-thrash de los 80 -que para este trabajo parece menos extremo, incluso en el estilo vocal de Tom Warrior- sonidos que van desde la casi "hip-hop" base rítmica de "One In Their Pride" hasta lo operístico en "Tristesses de la Lune", con voces femeninas. Influencia posterior para el nuevo Avantgarde y las primeras bandas de Metal Gótico, un clásico de los 80 de una de las bandas más imaginativas y decisivas para el devenir del género. |
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Whiplash Ticket To Mayhem |
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Subiendo
un escalón desde su anterior y disco debut "Power
And Pain" (1986), ya un gran trabajo, "Ticket To Mayhem"
es uno de los más grandes trabajos de la oleada de thrash
metal americana de la época, e hizo que desde Nueva York
Whiplash marcara un punto de referencia en este estilo con sus
dos primeros trabajos, aunque posiblemente empezara a flaquear
con su siguiente y tercer LP "Insult To Injury". Un
histórico arranque para la historia del género
culminado con este álbum de riffing veloz, rítimica
intensa y temas que se mueven entre lo más directo y
eficaz y las construcciones más complejas, añadiendo
coros y estribillos poderosos para acabar de hacer contagiosa
la mezcla. Imprescindible para cualquier seguidor del thrash
metal clásico auque la formación no haya pasado
a la historia entre la gran primera línea de bandas thrash. |
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Holy Moses Finished With The Dogs |
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De
entre las innumerables bandas de thrash metal que surgieron
una vez realizada la explosión del género con
los grandes clásicos de las formaciones pioneras a mitad
de los 80s, pocas consiguieron hacerse notar sino demostrando
una enorme calidad o algún decisivo toque personal. Si bien Holy Moses nunca consiguió la popularidad de otros compañeros de generación, si se hizo con cierta notoriedad gracias el atractivo que les dio el ser una de las pocas -sino la única trascendente- que tenían una voz femenina al frente. "Finsished With The Dogs" es su trabajo más reputado y una pieza muy interesante del thrash más enérgico de entre el más clásico. |
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Def
leppard Hysteria |
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Después del obligado descanso que les paró cuando iban directos a
la gloria, los británicos vuelven a la fama (más) con un disco
en el que se acentúan los patrones marcados en el anterior y
ese sonido para reventar américa. Y lo consiguieron. |
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U2 The Joshua tree
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Convertidos ya en una banda con superventas(dominadores del panorama
rock comercial) que arrasaba con su rock cristiano con melodías
algo pop y aires épicos, U2 facturan uno de sus discos más populares
y exitosos. |
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King Diamond Abigail |
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El
disco que convirtió el nombre de King Diamond en una instución,
en uno de los más respetados del panorama metálico internacional.
Tras dejar Mercyful Fate y bajo este pseudónimo marcó uno de
los puntos altos de su ya larga carrera con este clásico. |
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Angel Dust Into The Dark Past
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Debutando
en pleno estallido del metal en Alemania, donde la velocidad
se hizo la consigna en la segunda mitad de los 80 entre las
bandas de speed/power y las de thrash metal, Angel Dust inició
con "Into The Dark Past" una excelente carrera en
la que se confirmó como un auténtico puntal del
metal alemán en su país, aún cuando esta
popularidad haya trascendido en mucha menor cantidad fuera de
sus fronteras. Clasificados más adelante como power metal y como pasó con compañeros de generación como Rage, en sus inicios fueron ligados más al thrash de Destruction o Kreator. "Into The Dark Past" da muchas más razones para ello que cualquier disco posterior o de los primeros Rage, metiéndose de lleno en los riffs veloces, afilados y enérgicos del thrash metal en contra de la melodía propia del power de manera tan incansable como brillante. Gran debut. |
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Savatage Hall of the mountain king
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Tras
unos primeros discos en la primera mitad de los 80 en los que
demostraron ser una de las mejores bandas de metal clásico
"a la americana", "Hall Of The Mountain King"
por fin pone a la banda en el lugar merecido con un mayor reconocimiento
internacional. |
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| El
Heavy metal clásico y muy aguerrido, de riffs afilados,
solos brillantes y voces rasgadas, y la compensada combinación
de los medios tiempos (dominantes) con los temas rápidos
hacen
de éste trabajo el punto culminante
de la carrera de Savatage e incluso
una de las mejores definiciones
del género. |
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Testament The legacy
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El
disco que mejor resume el espíritu thrash que se dió en norteamérica
por aquellas fechas seguramente con el "Reign in blood" de Slayer,
y seguramente también el mejor trabajo de la banda, el más completo.
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Anthrax Among The Living
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Coronados entre los grandes de la movida thrash americana tras su
estupendo "Spreading the disease" del 1985, "Among the living"
reafirma a la banda como uan de las mejores del género y les
hace pasar a la historia entre los nombres de Metallica o Slayer.
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Joe
Satriani Surfin' with the alien
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El
álbum que aupó a la fama la carrera solista de uno de los guitarristas
con más estilo del hard rock, hasta entonces dedicado como profesor
de guitarra. Gran disco instrumental, variado en cuanto a influencias
(Schenker, Hendix,...) y de gran calidad. |
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Motley Crue Girls, girls, girls
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Confirmados como estrellas del hair tras su "Theater of pain" la
banda más rockera y pretigiosa de este género(y unas de las
más populares del heavy de los 80) avanza un paso más al éxito
con un disco muy de la época, de temas contagiosos y divertidos.
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MSG Perfect Timing
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Tras
una primera etapa de decadencia de la colaboración con
Gary Barden -comenzada con "Built Ro Destroy" y más
que visible en el directo "Rock Will Never Die"-,
M.Schenker redirige el camino de su banda llamando al vocalista
Robin McAuley a sus filas -a quien incluso cede el honor de
una de las iniciales de su grupo para ser "McAuley Schenker
Group", algo que no gustó a sus primeros fans- y
girando hacia un sonido más acorde a la época. |
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Y
es que "Perfect Timing" comienza a dejar de lado -y
es una tónica ascendente durante la colaboración
con McAuley, y que abandonó definitivamente para retomar
antiguos sonidos con "Written In The Sand"- el heavy/hard
rock de vieja escuela que caracterizó la primera época
de MSG para meterse más en la onda de metal melódico
y "glam". Época diferente pero siempre con
discos bien trabajados, como muestran temas como "Gimme
Your Love" o "Here Today, Gone Tomorrow". |
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Poison Look what the cat dragged in
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Disco
debut de una de las bandas más representativas del hair metal,
de rock'n roll sencillo pero gamouroso, fiestero, en la onda
-en muchos aspectos- de los Kiss ochenteros. Fue un éxito inmediato.
Muy "Hair" metal. |
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Gary Moore Wild frontier
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Genio
de la guitarra indeciso de encasillarse en un género y que pasó
por blues y hard rock entre críticas de unos y halagos de otros.
Y este disco es un referente de su etapa más hardrockera o AOR.
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Death Scream bloody gore
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Hasta
el momento habían bandas que practicaben música agresiva, thrashers
como Slayer en USA o los primeros blackers en europa son un
ejemplo, y el precedente de los trabajos de Possessed en el
death, pero este disco marca el arranque de la nueva era. |
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Muro Acero Y Sangre
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El
debut de la banda pionera del speed (casi thrash) metal en España
fue este directo grabado en Madrid en diciembre del 1986, y
que muestra a una formación -comandada por el incombustible
Silver - que aún sin LP oficial arrasaba con su potente
sonido. |
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Desde
la primera "Acero Y Sangre" hasta el cierra con la
versión del "Fast As A Shark" de Accept, un
trallazo de metal que sirvió de inicio a la larga trayectoria
de Muro, hasta su separación en 2003. |
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Whitesnake 1987 |
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Un
disco que confirmó la evolución del sonido en la banda, metiéndose
de lleno en el 'Hair' y reventando ventas, a la vez que decepcionando
a algunos de los seguidores de siempre del grupo de Coverdale.
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Napalm Death Scum
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Reconocidos
como padres del grindcore, Napalm Death lanzan con "Scum"
la primera muestra de la nueva escena extrema británica
de finales de los 80 que, paralela al emergente death metal
en USA, se desarrolló llevando hasta el final los principios
del thash y, a diferencia de los americanos, del punk. |
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Disco
grabado a mitades por dos formaciones diferentes en las que
sólo coincide M.Harris a la batería y aparece
Bill Steer a las guitarras (también en Carcass, el otro
grande del grind), marca el camino a seguir por el metal más
duro de los 90 a base de ritmos extremadamente veloces, temas
cortos y contundentes y un estilo vocal indescriptible. Metido
de lleno en las letras en la problemática social, un
disco tan difícil como impactante. |
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Voivod Killing Technology
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| Voivod
es una banda reconocida internacionalmente como innovadora dentro
del panorama del metal durante sus largos años de trayectoria,
que en se inició en los años de la explosión
del thrash metal en USA. "Killing Technology" es la
mejor muestra de sus años iniciales, alineados junto
a las bandas thrash y antes de que dieran el paso definitivo
para empezar con la experimentación a partir de su famoso
disco de 1989 "Nothingface". Quizá por esto
no es uno de sus discos más conocidos y mucho menos alabados
pero si no la categoría de novedoso sí que merece
un gran puestro entre los de trash metal americano, en el que
se nota ya un gusto por la complejidad y la diferencia en la
producción, donde las guitarras poseen un sonido que
se aleja de la primacía por la potencia en el género.
Muy interesante. |
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Rage Execution Guaranteed
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| Mejorando
la gran capacidad que ya apuntaba su debut de 1986 y aunque
el éxito -en forma de repercusión y buenas críticas-
no les llegó hasta el siguiente "Perfect Man"
(1988), mucho más ligado al emergente power metal alemán,
"Execution Garanteed" ahondó en el sonido heavy-thrash
de la época con acierto. Con un sonido que roza por momentos al de sus compatriotas Destruction en su primera época o incluso al de los Megadeth del momento pero con una mayor dosis de melodía, resultó muy influyente en otras bandas que empezaban entonces su camino -es innegable la similitud del debut de Blind Guardian, "Battalions Of Fear", de 1988-. Casi olvidado dentro de la prolífica carrera de los alemanes, un trabajo con temas tan para recordar como "Down By Law". |
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Dio Dream Evil
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En el momento considerado como
una muestra de la creciente crisis de ideas de Ronnie James
Dio, que volvía a facturar un álbum más
bajo los mismos parámetros, "Dream Evil" es
también para muchos la última gran obra del genial
vocalista. |
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Y
es que pasarían años hasta que volviera a facturar
un trabajo de esta solidez, y es también cierto que escuchado
hoy día es un álbum con geniales momentos perfectamente
comparable a "Sacred Heart". Como ejemplo "Sunset
Superman" o "Dream Evil", todo un ejemplo de
buen heavy rock clásico. |
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Warlock Triumph and agony
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Seguramente el mejor disco de una banda de metal que seguía sin más
innovaciones los tópicos del género pero que obtuvo gran éxito
sobre todo por estar encabezados por Doro Pesch, la mujer con
la voz más conocida del rock duro. |
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bravenet.com