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la Cronología
1992
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Dream Theater
Images and words
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Con
disco en el mercado desde el 89, este trabajo supone su verdadero
despegue como la nueva referencia del progresivo. Su calidad
extrema los confirman desde este estupendo disco como una
de las mejores -si no la mejor- formaciones de los 90.
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"Another
day" fue el single de un disco que no es sólo eso, sino un
compacto conjunto de exhibiciones técnicas y melódicas de
los músicos que lo componen que mejora
de largo el sonido de su debut y lo completa con las más
espectaculares voces de james LaBrie. Bombazo popular
que les puso de moda y revitalizó el género
progresivo desde el final de los 70 en horas bajas. Excelentes
"Pull me under" o "Take the time".
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Manowar
The triumph of steel
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Gran
trabajo instrumental en una auténtica exhibición de habilidad
-y una vez más grandilocuencia- de los miembros de la banda.
Quizá no es es su disco más compensado en la composición pero
muestran todavía gran nivel. |
"Aquilles" es un tema de casi media hora en el que se alternan pasajes
lentos, agresivos, épicos, solos de guitarra acústica, eléctrica,
batería... puro Manowar. De entre los demás temas, es destacable
otra de sus exaltaciones del Metal, "Metal warriors".
¿Disco del año? Lee mas... |
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Running Wild
Pile Of Skulls
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| Aunque
es opinión casi común el hecho de que son los
discos de la segunda mitad de los 80 los más importantes,
decisivos e influyentes, a la vez que para la mayoría
los mejores, de la larga carrera de Running Wild, su trayectoria
ha gozado de regularidad desde entonces y a pesar de cambios
de formación los alemanes han seguido adelante a partir
de entonces creando discos con mejor o peor resultado pero siempre
dentro de un alto estándar de calidad. "Pile Of
Skulls" es problablemente su mayor y más pretencioso
esfuerzo (a vista de las composiciones y la extensión
del disco, con un tema de cierre de más de 11 minutos)
y el más conseguido trabajo después de aquella
época. Power metal aguerrido con el personal sello pirata
de estos veteranos alemanes.
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Love/Hate
Wasted In America
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Aunque
fue la Geffen la discográfica que dominó el gran
mercado del hard rock a finales de los 80s y los primeros años
de los 90s, fue notable el intento a la vista de lo exitoso
del producto de otras por ponerse a la altura, y -algo tarde
para haber podido contar con una carrera más extensa
debido a la caída del género una vez entrados
los 90s- otras como Sony se decidieron a apostar fuerte para
conseguir lo que a Geffen habían sido, por ejemplo, Guns
N Roses.
Love/Hate fue una de sus lanzaderas y su debut discográfico
en 1990 tuvo una gran pomoción que se vio recompensada
de una manera algo escasa en cuanto a ventas pero sí
con calidad en cuanto a lo musical, por lo que su segundo trabajo,
este "Wasted In America" debía ser su asalto
definitivo.
De conjunto intachable aún sin tener ningún tema
con claro sonido a los hits hardrockeros de la época,
fue un sensacional trabajo de hard rock ecléctico y personal,
complejo, encabezado por la voz macarra de Jizzy Pearl para
el que llegaron a girar por Europa abriendo para Ozzy Osbourne,
pero tampoco consiguió cubrir las expectativas económicas
de la casa, cosa que les llevó a deshacerse de ellos
y a que empezara su cuesta abajo, hasta la salida de Jizzy Pearl
para formar en los L.A.Guns, no sin antes intentar a la desesperada
una promoción para Love/Hate recordada como una de las
grandes anécdotas en el mundo del rock: Jizzy Pearl simulando
crucificarse en la "Y" de "HOLLYWOOD". |
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Jackyl
Jackyl
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Entre
las todavía muchas bandas de hard rock que surgieron
de los primeros 90s, antes de que el género perdiera
fuerza popular, pocas consiguieron seguir con su carrera al
margen de tendencias, y si Jackyl lo consiguió fue precisamente
por un estilo muy personal al margen de los medios y siempre
respetado por una base de seguidores fieles. Muchas veces definidos
como le grupo a medio camino del heavy rock deudor de AC/DC
y del southern rock de unos Lynyrd Skynyrd, debutaron con este
magnífico disco de rock duro y agerrido inundado de sonido
sureño. |
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Lancia
Lancia
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Único
disco de esta formación, que como tantas otras de hard
rock en la época, llegaron demasiado tarde a la saturadísima
escena como para mantener una carrera sólida, es un admirable
y compacto trabajo de hard rock afilado y guitarrero muy de
finales de los 80s (a pesar de su fecha), que sin embargo apuesta
por el aire clásico y no tanto por el habitual toque
canalla y aguerrido de otros. Un disco a recuperar para amantes
del género. |
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Roxus
Nightstreet
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| Hard
Rock de gusto muy melódico y sonido tan ligero, aunque
potente por momentos y de escuela angelina, como agradable a
la escucha, que fácilmente recorre todo el disco sin
encontrar tedio. Otra bonita pieza olvidada de una época
de cambios en el Hard Rock. |
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Fair Warning
Fair Warning
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| Debut
de una de las más grandes formaciones del AOR desde entonces
hasta nuestros días (en los que quizá son el mayor
gigante que queda en el género en Europa), este disco
homónimo es todavía hoy considerado una de las
grandes joyas de la vertiente más melódica del
Hard Rock, y el primero (además de para muchos el mejor)
de la interesante trayectoria de esta banda alemena,lamentablemente
no muy pródiga en cuanto a discos de estudio.
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Testament
The Ritual
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Testament
no escapó inicialmente al fenómeno por el cual
a principios de los 90 los gigantes del thrash se adaptaron
a un metal menos acelerado e incisivo -a la vez que las bandas
menos populares desaparecían, como casi lo hizo el propio
género hasta que ha vuelto a recuperarse- e igual que
Metallica lanzó su Black Album o Megadeth hizo su "Countdown
To Extinction", "The Ritual" abandonaba en gran
parte la senda de sus discos anteriores para centrarse en temas
de tempo más lento, aún con riffs pesados, y estribillos
más marcados. Como pasó con los ejemplos citados,
el resultado fue bueno y "The Ritual" es un disco
más que interesante, pero a diferencia ellos, su evolución
no siguió por este camino (como le hubiera gustado a
su discográfica, de la que dicen les pidió para
su siguiente disco algo más rock-grunge, en la moda de
entonces) y en adelante -como se puede ver en "Low",
1994-, con camios de formación incluidos, se decantaron
por responder a todos volviendo a la potencia thrashera revitalizada
por elementos death, que sustituían a su viejo género
en el underground de entonces. |
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Faith No More
Angel Dust
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| El
anterior "The Real Thing" (1989) había dado
el gran campanazo y de Faith No More se esperaba en el momento
un disco tan bueno como innovador para corresponder al influyente
sonido hard rock/metal de elementos que hoy llamaríamos
"alternativos" que habían puesto de moda. Gracias
sobre todo el single "Epic" habían conseguido
llamar la atención y salir de gira junto a unos Metallica
también su época más mediática,
y tras esto "Angel Dust" debía responder. Y
respondió, pero de manera tan alabada como poco esperada,
huyendo de los temas más directos y pegadizos del anterior
disco hacia ambientes más progresivos, estructuras más
complejas y momentos de influencia punk, con gran presencia
de la sarcasmo en las letras.
Encumbrado por la crítica y abierto a todavía
más audiencia, "Angel Dust" supone el momento
cumbre de su carrera. |
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Bon Jovi
Keep The Faith
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Tras
el enorme éxito de la segunda mitad de los 80s, los componentes
de Bon Jovi emprendieron caminos separados buscando nuevas formas
-de los que resultó de mayor notoriedad el soundtrack
compuesto por John Bon Jovi para "Blaze Of Glory"-
con las que enriquecer su actividad siempre acusada de comercial,
volviendo en 1992 con este "Keep The Faith" de sonido
más maduro y notorio éxito a pesar del auge del
Grunge y el descenso popular del hard rock. Quizás el
último gran álbum de su mejor época (cerrada
poco tiempo después con el recpilatorio "Cross Road"),
contuvo éxitos como la balada "Bed Of Roses"
o el tema del título, todo en una línea de rock
melódico de más herencia clásica y mejos
enfoque espectacular. La linea de rock alejado del sonido ochentero
siguió a partir de entonces con mayor o menor acierto,
pero consiguiendo ser una de las pocas bandas de su generación
y género que siempre han sobrevivido. |
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KISS
Revenge
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Tras
"Hot In The Shade" (1989), el trabajo para un nuevo
disco se vió retrasado por la enfermedad y posterior
muerte por cáncer del excelente batería Eric Carr.
Sustituido en la banda por Eric Singer (ex-Badlands, ex-Black
Sabbath), se publica "Revenge", el disco de KISS que
llegó más arriba en las listas americanas (nº
4) y el primer álbum Top 10 desde "Dynasty"
(1979). |
| "Domino"
y "Everytime I look at you" en USA y "Unholy"
y "God gave rock & roll to you II" en Europa
fueron los singles,
buenos temas que se vieron acompañados de un homenaje
a Eric Carr para cerrar el disco, una jam del batería
grabada en 1981.
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Slaughter
The Wild Life
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| Segundo
disco de la banda de hard rock, "The Wild Life" fue
el intento de superación de Slaughter tras el éxito
de su primer disco en tiempos en que el género empezaba
a flaquear y en que las discográficas reclamaban sonidos
más básicos con el "Nevermind" de Nirvana
como nuevo referente. Pasando de modas, "The Wild Life"
ahondaba en la buena producción, las guitarras más
afiladas y la voz de M.Slaughter marcando agudos, matizando
influencias que pueden ir desde Queen hasta AC/DC, y de nuevo
consiguió sobreponerse al resto del mundo para conseguir
el éxito, a pesar de que ya sí su siguiente "Fear
No Evil" fuera totalmente denostado. |
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Skyclad
A Burnt Offering To The Bone Idol
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| Banda
británica formada por músicos experimentados en
formaciones de los 80s como el ex-Sabbat M.Walkyier y el ex-Satan
S.Ramsey, Skyclad es considerada la formación pionera
del folk metal junto con los trabajos primeros trabajos "vikingos"
de Bathory. "A Burnt Offering To The Bone Idol" es
el segundo LP de su larga, interesante y respetada carrera,
primero más cercana al thrash metal y luego abierta al
heavy rock o al progresivo siempre con elementos folk y cada
vez mayor instrumentación, y un trabajo fundacional en
su sonido, así como uno de sus discos más aclamados. |
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Rage
Trapped!
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Cerrando
la primera gran etapa de la banda, "Trapped!" por
fin consigue cierta repercusión popular (algo que hasta
el momento no había sido el fuerte del grupo, siempre
en la segunda linea de las bandas de "heavy/power"
alemán de finales de los 80), consolidando a Rage como
una de las bandas clásicas del metal alemán. |
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Las
primeras muestras de experimentación con otros sonidos
que muestra el trabajo desde el metal más clásico
empiezan a marcar el camino para los siguientes años,
y hacen de "Trapped!" un disco variado, con sitio
para temas dieferentes (como los sonidos árabes de "Shame
On You") y los temas rápidos, potentes y con enorme
gancho marca de la casa (como "Solitary Man" o "Questions").
Buen trabajo.
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Marduk
Dark Endless
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| El
debut de Marduk expandía la explosión de metal
extremo nórdico de los primeros 90s adoptando el black
metal que asolaba Noruega desde la más "death"
Suecia, tomando la premisa anticristiana como suya para llevarla
a lo más exagerado, veloz y potente, convirtiéndose
en un referente del género para el futuro.
Disco de culto para cualquier amante del género, "Dark
Endless" demuestra, si no tanto la auténtica "pureza"
de sus colegas noruegos de la época, una mayor técnica
y cuidado musical dentro de su descarnada sonoridad. |
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WASP
The Crimson Idol
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Quinto
LP de la banda de su generación que más aguantó el tipo.Mientras
Twisted Sister o Quiet Riot desaparecían de escena, WASP consiguió
un discazo entrados los 90 -aunque quizá sea su último grande-que
es para muchos lo mejor de su carrera. |
Con
un sonido espléndido e intenso, los de Blackie regalan temas
de hard rock a la vez contagioso y emocionante como The Titanic
Oberture o Arena Of Pleasure. Más que recomendable.
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Pantera
Vulgar display of power
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Más
agresivo y en busca del sonido que desarrolló hacia mediados
de década es uno de los clásicos del metal de los 90, recibiendo
muy buenas críticas por su cuidado compositivo
y de producción (tan potente como llena) de los
seguidores del metal brutal. |
Sus
canciones se han convertido en verdaderos clásicos, mucho más
basadas en el trashcore por el que Pantera
se hizo conocida (por lo que debe ser considerado ya su madurez,
su punto máximo), de los que siempre se esperan
en sus conciertos. Todas seguidas forman un bloque eléctrico,
desde el comienzo con "Mouth Of War" hasta el aparente
tema medio lento "Hollow".
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Iced earth
Night Of The Stormrider
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Con
el tiempo reconocido trabajo de la banda de Shaffer en este
segundo LP oficial, de sonido algo más thrash que en trabajos
posteriores pero con marcadas intenciones de seguir la estela
del metal clásico o el USMetal en los 90. |
Sin
haber llegado todavía el gran momento para la banda, una de
las más populares de finales de esta década, el disco resulta
lo mejor de la etapa pre-Barlow, y contiene trallazos como "Pure
Evil".
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Darkthrone
A Blaze In The Northern Sky
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Iniciados
a finales de los 80 como una banda seguidora del emergente death
metal, Darthrone se afianzó con los primeros 90 en uno
de los pilares básicos de la escena noruega que redefinió
el black metal y lo lanzó como un importante estilo más
dentro del metal extremo.
Alineándose a lo que promulgaban ya otros como Mayhem,
es el primer LP puramente "black metal" de la banda,
y sienta los principios del género con sonido pretendidamente
sucio y opresor, rítmicas sofocantes, voces desgarradoras
y líricas comprometidas con la eliminación del
cristianismo en Noruega.
Para muchos también la marca de inicio de la mejor época
de la banda (sin duda la más prolífica y también
técnica de su generación), continuada hasta 1996. |
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Iron maiden
Fear of the dark
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Después de tocar techo con "Seventh son..." Maiden empezó a facturar
discos algo más accesibles y más lejanos del metal clásico de
su primera época. "Fear of the dark" es el más exitoso de ellos
y marca el final de la primera etapa de Dickinson. |
En
gran parte el gran éxito del disco se debe al single "Fear of
the dark", uno de los temas más conocidos de la banda y alarde
de voz de Dickinson después del que su sustituto Blaze no pudo
llegar a convencer a parte de sus seguidores. Cierra una etapa.
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Warrant
Dog Eat Dog
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| Habían
tocado la cima del éxito del hard rock melódico
americano en los años dorados del género pero
entrados los 90 la apuesta de las discográficas y con
ella los gustos del gran público cambiaron, de manera
que para el sucesor del exitoso "Cherry Pie", este
"Dog Eat Dog", decidieron evolucionar su sonido sencillo
y efectivo hacia un hard rock con matices por momentos más
duros que recibió una gran respuesta de la crítica
pero una notablemente más baja aceptación en las
ventas, tras lo que la banda se vería sumergida en constantes
cambios de miembros y una creciente bajada de su status. |
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Morpheus Descends
Ritual Of Infinity
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| En
el momento en que la escena underground americana gozaba de
su mayor expansión, el metal extremo tuvo algunos de
sus puntos claves en bandas y trabajos que en no demasiados
años han pasado a olvidarse o a considerarse como piezas
de culto. Morpheus Descends es un gran ejemplo si se considera
que en el momento fueron (con Suffocation) unos de los pioneros
de la escena Death Metal de Nueva York, la más extrema
de las que contribuyeron a la formación del género,
pero que sólo llegaron a publicar dos LPs, éste
su debut oficial (aunque es destacable en esta corriente su
EP anterior "Adipocere") y "Chronicals Of The
Shadowed One". |
| Formados
por componentes de bandas que ya se movían en el underground
hacía años como Mausoleum, Mortician e Incantation,
su sonido sucio, denso y extremadamente oscuro, moviéndose
entre los enormes riffs a medio tiempo y los momentos caóticos,
fue uno de los puntos decisivos a añadir para el primer
death metal. Todo un testigo de la historia para los amantes
del metal extremo.
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Incantation
Onward To Golgotha
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| Estandarte
junto a Suffocation, Immolation o los inicios de Morpheus Descends,
de la generación underground de death metal de Nueva
York, la más extrema, Incantation facturó un sonido
sucio, extremadamente oscuro y variado en cuanto a tempos, capaz
de moverse entre lo más veloz y los pesados tiempos lentos,
acompañado por sangrantes letras blasfemas.
Banda de culto en la explosión del death metal, "Onward
To Golgotha" es su disco más citado entre los seguidores
del género, abrasadoramente extremo en su año,
pieza clave del metal extremo desde entonces.
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Nocturnus
Thresholds
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| Entre
las muchas bandas de la generación death metal de Florida
que quedaron por detrás en cuanto a repercusión
de las que consiguieron hacerse un nombre, Nocturnus ha consiguido
destacarse con el tiempo hasta hacerse un hueco entre los seguidores
de ese momento y ese estilo gracias a un enfoque diferente de
la propuesta extrema, basado en las letras sobre ciencia ficción
y el uso importante de teclados. No llegaron en su etapa inicial
a publicar más que dos LPs pero su creciente estatus
de banda de culto les animó a redebutar en el 2000 (aunque
volvieran a desaparecer un par de años más tarde).
"Thresholds" es posiblemente su clásico más
representativo. |
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Little Caesar
Influence
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| Segundo
y último LP de Little Caesar en su primera generación
(ya que hubo un seguno y efímero intento de volver a
escena en 1998), "Influence" es otro gran disco hard
rock, digno sucesor de su disco homónimo de 1990, pero
que de nuevo no consiguió su merecido éxito, empujando
al grupo de Los Angeles a su final. Variado y elegante, un olvidado
pero excelente disco de los últimos colezatos de la escena
hardrockera angelina. |
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Heaven's Gate
Hell For Sale!
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| Heaven's
Gate es una de las bandas más infravaloradas y menos
conocidas de las que surgieron en la generación alemana
de power metal de los últimos 80s. Editando LPs desde
1989, consiguieron gran nivel compositivo en los primeros 90s,
con grandes discos como este "Hell For Sale!", de
gusto melódico pero potente sonido, que fue su tercer
trabajo y que dio pie a editar un directo de su gira bajo el
nombre de "Live For Sale!".
Un olvidado clásico de una generación que ha dado
tantas bandas de éxito que merece ser recuperado por
los seguidores del género. |
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AC/DC
Live
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Disco
directo que cierra la segunda etapa de gloria del grupo, basada
en sus dos discos anteriores, y dando pie a una nueva donde
volverían a sus sonidos más clásicos
intentando repetir con punto de acierto los mismos esquemas
que les dieron fama.
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Los
temas que componen el directo son clásicos de siempre del grupo
( "The jack", "Whole lotta rosie"...) junto con canciones de
éstos últimos discos como "Thats the way I wanna rock 'n roll"
-que suena todavía mejor en directo- o "Thunderstruck".
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TNT
Realized Fantasies
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| Tras
el salto definitivo de "Intuition" (1989), el mejor
momento de TNT duró escasos años, y se vió
plasmado en este trabajo de 1992, siendo a partir de entonces
que se sucedieron los continuos parones y cambios de formación
que han hecho que sus discos sólo salpiquen ocasionalmente
sus largos años de historia.
Buen trabajo de hard rock clásico y melódico de
los noruegos. |
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Extreme
III Sides To Every Story
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Tercer
disco de la banda hardrockera, se trata del trabajo más
ambicioso -movido por el gran éxito de ventas de su predecesor
"Pornograffiti"- del grupo al tratarse de un disco
conceptual y muy eléctrico sumamente cuidado en el que
se conserva el nivel en todas las pistas. Si bien musicalmente
es posiblemente su mejor esfuerzo, no respondió al gancho
que se esperaba de ellos y resultó un bajón en
las expectativas comerciales, iniciando un pronto olvido de
la formación. |
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Megadeth
Countdown to extinction
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Uno
de los discos de más éxito del grupo, en el que se entreveen
los cambios de sonido con la nueva década. Los riffs no son
tan vertiginosos aunque en general sea un trabajo más cuidado
y producido (y más accesible). Marca su evolución posterior.
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El
que seguramente es el último de los grandes discos del grupo
deja clásicos de la banda como la homónima "Countdown to extinction"
o "Symphony of destruction".Asimilable al Black de Metallica,
marca el inicio de la cuesta abajo.
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Blind Guardian
Somewhere Far Beyond
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Puede
decirse que tras su trabajo de 1991 Blind Guardian empezó
a cerrar una primera etapa musical y desde su siguiente disco,
este "Somewhere Far Beyond" empezaron a mostrarse
dispuestos a buscar nuevas fronteras para su sonido. Y es que
siendo éste todavía un disco catalogable como
de power/speed metal muestra un conjunto mucho más variado
que discos anteriores -algo que por momentos lo hace parecer
también más irregular-, capaz de pasar de un tema
rápido y de melodías poderosas en el estilo "Tales
From Twilight World" como "Time What Is Time"
a otro hardrockero como "Theater Of Pain", pasando
por cortes heavys como "Journey Through The Dark"
o acústicas de ambientación medieval como la famosa
-imprescindible desde entonces en los directos- "The Bard's
Song (In The Forest)", más interludios de instrumentación
diversa.
Que todo esto acabaría resultando en la construcción
de un estilo más maduro musicalmente y trabajado en cuanto
arreglos (pero cada vez más alejado de la popuesta inicial,
lo que siempre hace perder adeptos) lo demostró la historia.
"Somewhere Far Beyond" es el punto de inlexión
de su carrera. |
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Guns 'n Roses
Use your Illusion II
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En
la estela de su predecesor -de hecho la primera parte del mismo
disco- en cuanto a sonido e influencias, aunque seguramente
un disco más compensado, con menos altibajos. |
Abren
con la épica Civil War, una de las pocas que se conocían antes
de la publicación, un medio tiempo largo con un buen desarrollo
instrumental, y se destacan del resto la hardrockera "You could
be mine" o la versión del clásico "Knocking on heaven's Door".
Colosal éxito que colocó
varios temas día y noche en televisiones y radios, fue
también su última gran bomba, ya que para su siguiente
"The Spaguetti Incident" (el disco de versiones
de 1993, último trabajo de estudio
antes de su separación) la moda Grunge en los
círculos populares musicales americanos
ya era tan clamorosa que bastó que
su disco no estuviera entre lo más puntero para
eliminar a la banda de escena.
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Black Sabbath
Dehumanizer
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1992
fué un momento histórico para Black Sabbath. Reunión de Ronnie
James Dio, Geezer Butler, Vinnie Appice y Tony Iommi, que intenta
recuperar su banda de los malos momentos de popuaridad.El resultado
es un trabajo muy esperado aunque menos aclamado que los de
antes. |
Algunos de sus hits fueron Time Machine, TV Crimes, Master of Insanity
y Sins Of The Father. Time Machine fué parte de la banda sonora
del filme Wayne's World. Buen disco, aunque la reunción con
Dio sería efímera, dado que ya su
separación anterior ya fue problematca.
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Amorphis
The Karelian Isthmus
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El
death metal tuvo su primera generación en Europa basada
en Suecia -sobre todo en la escena de Estocolmo de Dismember,
Enombed o Grave- pero desde Finlandia acompañaron otras
bandas que, encabezadas por Amorphis, apuntaban cierto aire
renovador al género.
Años antes que At The Gates dejara el camino marcado
y la emergencia de las bandas de Gotemburgo consolidaran un
estilo a medio camino entre el death metal y la melodía
del heavy clásico, Amorphis debutaba con "The
Karelian Isthmus" empezando una carrera intachable con
un disco que, si bien es puro y duro death metal, deja ver
cierto gusto por los pasajes más atmosféricos
y más melodía, meláncolica como en toda
banda nórdica, en las guitarras. |
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