Volver al Índice de años de la Cronología

 2008

 

Ayreon 01011001

Rodeado de expectación desde su planteamiento y proceso de grabación (como se encargó de asegurar el propio mastermind sueco A.Lucassen con su goteo de información acerca de los participantes en el disco y con los nombres que finalmente ha reclutado), el nuevo álbum del proyecto rock/metal progresivo más célebre de Europa es otra demostración de trabajo a gran escala, desde los 17 vocalistas que participan hasta la historia que se cuenta, pasando por la duración de algunos temas o la rica instrumentación. Para degustar con calma y relajadamente, rodeándose de sus ambientes, como venía pasando (o incluso más) con su anterior trayectoria. Un lujo para amantes del rock sinfónico y progresivo.

 

Whitesnake Good To Be Bad

Primer disco de estudio tras la celebreada vuelta de Coverdale y sus chicos estrenada en directo y primero de estudio también en muchos años bajo este legendario nombre, "Good To Be Bad" pretende volver a por el hard/heavy rock de mediados los 80s alejándose de lo último de Whitesnake como banda y el propio Coverdale en solitario, más orientado a la balada y la melodía, sin dejar de lado la orientación bluesy que caracterizó su etapa clásica. El resultado es uno de sus discos más potentes e intensos de siempre, y cuenta además con un listado de temas que -aunque quizá pueda no tener todo el gancho comercial de discos como "Slide It In", quizá el trabajo al que se acerca más en sonido- no desmerece en nada cualquier otro trabajo de la serpiente blanca, y es además y sin duda uno de los más cuidados. Muy bien por la vuelta de este gigante.

 

Opeth Watershed

Primer disco que preparan para su nueva disquera -aunque ya publicara el anterior era un trabajo ya creado antes de su fichaje- y con una formación recientemente remodelada, pero Opeth siguen demostrando ser una de las bandas más importantes (o puede que la que más) en el panorama del metal en la actual década. Sin pararse en el camino tras el asombroso éxito de "Ghost Reveries", "Watershed" sigue explorando camino tanto hacia adelante -con algunos de los pasajes más progresivos y jazzeros que hayan grabado- como hacia atrás, buscando en algunas partes el sonido duro y crudo de sus primeros discos. Otro excelente para los suecos.

 

Death Angel Killing Season

Su vuelta a la escena en 2004 supuso, junto a la de los también veteranos thrashers Exodus, la gran noticia que anunciaba el realzamiento del thrash metal desde su sonido de siempre. Bien recibido por crítica y público, aquel trabajo ha merecido el tiempo necesario para que su sucesor, por fin este "Killing Season", segundo de esta nueva etapa de la clásica formación americana, responda a las espectativas y se presente como uno de los grandes lanzamientos del año -y de los últimos años- en su género. Más centrado en el sonido crudo y guitarrero de su primera época que el anterior, que se mostró más abierto a otros estilos y experimentaciones en la linea del último disco que habían lanzado en su primera etapa (aquel "Act III"), este "Killing Season" apuesta por los temas directos y consigue un buen puñado de cortes con riffs y estribillos para el recuerdo.

 

House Of Lords Come To My Kingdom

El éxito de su anterior "World Upside Down" había convertido la nueva etapa, la de la reunión, de los clásicos hardrockeros House Of Lords en una de las sensaciones actuales del Hard Rock, y "Come To My Kingdom" no hace otra cosa sino responder a las expectativas y coronarse, como ya lo fueron a finales de los 80s, como una de las bandas de mayor calidad e importancia del género. Buenas melodías, temas con gancho y elegancia, buen trabajo instumental... gran disco.

 

Testament The Formation Of Damnation

Años después de aquel extraordinario "The Gathering" con el que cerraban la década de los 90s, por fin los veteranos thrashers Testament estrenan nuevo trabajo de estudio. Larga espera y expectación en años que hemos visto a sus componentes participar en otros proyectos, y últimamente preparar con la calma de quien ya no tiene nada que demostrar un nuevo disco que se presenta como un cierto retorno al thrash clásico y crujiente de su etapa de finales de los 80s -incluso restringiendo al máximo las voces extremas tan habituales en los últimos trabajos para voler a la clásica voz del C.Billy más influido por J.Hetfield-, pero ahora respaldado por una producción impecable, sonido potente en la estela del último "The Gathering" e impeclable técnica instrumental. Un disco además dinámico y muy entretenido que puede ser de lo mejor que se haya publicado esta década en el terreno del thrash metal.

 

The Hellacopters Head Off

Con "Head Off" y su gira se despide -como ya venía anunciándose- la banda sueca que tan buenos momentos ha regalado a los amantes del rock'n roll/hard rock clásico y setentero desde la segunda mitad de los 90s. Y para poner punto y final a su carrera, un disco que puede colocarse fácilmente junto a sus mejores, y que vuelve a destilar auténtico sonido rockero en un amplio espectro, desde los temas más ligeros, divertidos o de actitud punk hasta las brillantes piezas hardrockeras de clara influencia KISS -con algún corte que bien podía ponerse dentro de un "Dressed To Kill" sin nada que desmerecer- o los matices a lo Rolling Stones. Una buena despedida en clave de rock'n roll de los que han sido uno de los escasos "nuevos" estandartes populares de este sonido en la actualidad.

 

Steve Lukather Ever Changing Times

Excelente compositor y guitarrista de sobra reconocido por su trabajo en la veterana banda de rock melódico y AOR Toto, su carrera en solitario ha venido trayendo también momentos más que interesantes, y a pesar de que se remonta dos décadas ha resultado especialmente prolífica en la actual. "Ever Changing Times" demuestra su madurez y buen estado actual, apostando por el eclecticismo y la experimentación en terrenos que van desde el rock más heredero de Toto, el jazz o el blues, todo tratado con elegancia y buen hacer instrumental.

 

Mercenary Architect Of Lies

Tras firmar dos últimos trabajos que ya han acaparado atención y recibido elogios, el nuevo disco de Mercenary se presenta para ser la consolidación de la banda tanto a nivel de público como en el apartado musical, para el que recojen y potencian lo mejor de estos dos últimos discos: la grandiosidad de algunas melodías de su último disco y la mayor fuera del anterior. Con partes herederas del death melódico más afilado y estribillos de voces limpias de corte épico que adornan todas la composiciones, bien integradas por una muy reseñable producción, Mercenary han depurado su estilo y sin necesidad de complejas experimentaciones han conseguido un resultado fresco, nuevo y personal. Un buen producto de esta década.

 

Septic Flesh Communion

Formación griega en activo desde los primeros 90s, se había movido siempre en el terreno del death metal de ambientes oscuros y atmosféricos, en una carrera bastante similar y paralela a la de sus compatriotas Rotting Christ, hasta llegar a una ruptura en 2003. La vuelta a la acción cuatro años después -intervalo en el que varios de sus miembros se han visto envueltos en otros proyectos incluso de géneros diferentes, con los que han adquirido valiosa experiencia- parece haberles sentado bien, ya que su primer trabajo de estudio desde entonces, este "Communion", presenta un excelente sonido -probablemente las cotas más altas que han alcanzado en producción y puede que en composición- de metal extremo de gusto muy dinámico y ampulosa orientación sinfónica. Una de las joyas del extremo del año.

 

The Sword Gods Of Earth

Si su anterior disco, el debut en 2006, ya tuvo buena acojida por parte de la crítica más especializada, y aún cuando su genero no salga del underground metalero, este segundo disco puede meter a esta banda tejana entre los nombres más notorios del heavy/doom actual, gracias a un demoledor conjunto breve pero sin fisuras que recoje el sonido crudo, sucio y profundo (escaso de producción pero tan adaptado a esos principios que encaja perfectamente en el feeling del disco) de los primeros Black Sabbath -eterna referencia en su estilo- para dinamizarlo con guitarras más crujientes, una enérgica batería, tempos por momentos más altos y un atractivo punto épico. Otra muy interesante banda para el futuro.

Avantasia The Scarecrow

El proyecto "metal opera" del líder de Edguy T. Sammet dejó dos discos que consiguieron enorme popularidad a principios de década gracias a un enorme listado de colaboradores del panorama power, heavy y melodic metal internacional, el momento primer gran boom de la banda madre de Sammet y, por supuesto, un gran esfuerzo musical. Con la carrera de Edguy consolidada y en clara evolución hacia el heavy y hard más tradicional, se retomaba Avantasia con su tercera parte y una nueva lista de colaboraciones que invitaba a pensar en una evolución similar hacia lo clásico (ni más ni menos que Alice Cooper, R. Schenker de Scorpions o B.Catley de Magnum, además de habituales como M.Kiske o K.Hansen o actuales estrellas como J.Lande o R.Kahn). Efecticamente, el resultado respira más sonido clásico y más momentos pausados y baladeros, y los invitados brillan en su momento, aunque no pierde identidad, siguiendo con esa primacía del metal alemán más pomposo de estribillos marcados y los arreglos orquestales de las primeras partes. Un trabajo que aunque genérico es variado y muy entretenido.

Meshuggah Obzen

Aunque no faltó quien alabara sus últimos proyectos, la apuesta por un único que tema que se desarrollara en todo su último EP y otro de nuevo en su último LP alejó un poco a esta banda sueca de la popularidad que había conseguido con trabajos como "Nothing", que si bien ya derrochaban experimentación desde su metal extremo, no llegaba a ese punto de cálculo que los pudo hacer demasiado densos para muchos oyentes. Con "Obzen" vuelven a la estructura de disco tradicional y también a un sonido más thrash no tan homogéneo e impenetrable, aunque siempre con su particular estilo de riffs densos y ritmos matemáticos y entrecortados. Otro trabajo de mérito más para una de las bandas más respetadas y reconoidas por innovadoras, aunque para nada accesible, del panorama metalero europeo actual.

 

White Lion Return Of The Pride

La vuelta a escena de un nombre tan ilustre como el de White Lion, desaparecidos desde 1991, no trae otra cosa sino una nueva encarnación formada por, y que sigue encabezando como único miembro original, el vocalista M.Tramp. Aún así, en "Return Of The Pride", Tramp se muestra decidido no sólo a rescatar la carrera de aquella banda, sino a continuar con su viejo sonido y a no desmerecer el legado de los que fueron estrellas del metal melódico en los últimos 80s. De esta manera y, a pesar de no contar con un trabajo de guitarra tan brillante como en sus discos clásicos, se erige como un digno continuador del último "Mane Attraction" (1991) a base de buen gusto para las baladas y las melodías y algunos pasajes realmente afilados. Una vuelta de agradecer en el panorama actual.

 

Brother Firetribe Heart Full Of Fire

Segundo disco de esta banda finlandesa formada por músicos de experiencia en otras formaciones nórdicas (Nightwish o Leverage) tras un debut que ya consiguió notable éxito de ventas y repercusión, "Heart Full Of Fire" asienta una alineación que promote dar mucho que hablar en el futuro, y su sonido en un AOR dinámico y bien constuido de melodías ultra-pegadizas. Gran trabajo que sigue el disparado ascenso en su todavía corta carrera.

 

Dokken Lightning Strikes Again

Tras la disolución de la formación al finalizar su clásica etapa en los 80s, Dokken vivieron una reunión mediados los 90s, que sin embargo no tardó en verse sucedida durante años por reiterados cambios de formación que han impediado consolidar de nuevo a la que fuera uno de los grandes. Aún así, los remozados Dokken parecen haberse sobrepuesto tras su "Hell To Pay" del 2004 y especialmente tras su -para la popularidad actual del hard rock/heavy rock más clásico- exitosa gira posterior. Para redondearlo, "Lightning Strikes Again" es el fruto de mucho tiempo de preparación y apuesta -desde el título mismo, que extrae del clásico tema de su reconocido álbum "Under Lock And Key" (1986) hasta el lema con el que lo presentan ellos mismos: "el retorno del clásico sonido Dokken"- por explotar lo mejor de su herencia y su sonido de antaño para volver a donde les corresponde. Y si bien muchos de los antiguos seguidores pueden no encontrar todo el viejo gancho, este disco es un muy buen trabajo de heavy rock marca de la casa.

 

Jon Oliva's Pain Global Warning

Tras un último disco con predominio del heavy metal actual pero cercano a su reconocido trabajo con su banda madre, los desparecidos Savatage, John Oliva parece haber estabilizado su proyecto con los ex-músicos de la banda progresiva Circle II Circle, ya reclutados por completo en su formación y y con protagonismo para grabar así su tercer disco "en solitario". A la postre con más peso de lo esperado, el trabajo presenta un sonido mucho más marcado por los teclados y las influencias progresivas, así como del rock más clásico y variado a todo tipo de sonidos, aunque con un enfoque potente. Complejo e interesante.

 

Cavalera Conspiracy Inflikted

Finalmente la tan esperada reunión de los que fueran estandarte de los mejores tiempos de Sepultura, los hermanos Max e Igor Cavalera, se ha podido llevar a cabo. Eso sí, con los dos fuera de su banda madre y las carreras de Sepultura y Soulfly -el grupo de Max desde su prematura salida- avanzando indistintamente. Si el acontecimiento suscita de por sí enorme espectación, el que se anunciara como un proyecto a parte que podía recojer otro tipo de influencias (y la evidente comercialidad del suceso) habían promovido también las dudas. Sin embargo y a posteriori, el resultado -este "Inflikted"- ha acabado por recojer más del trash poderoso relacionable con los antiguos Sepultura que lo que en los últimos tiempos hemos visto de los propios Sepultura y Soulfly, centrados en las influencias del alternativo en su música contundente. Un disco que puede sorprender y agradar tanto a seguidores desencantados de estas bandas como a los que las apoyan.

 

Firewind The Premonition

Quinto disco ya de esta formación griega liderada por el conocido guitarrista Gus G. (Dream Evil, Mystic Prophecy, NIghtrage), que consolida la creciente popularidad y reconocimiento en los últimos años, hasta el punto de ser una de las bandas que mayor presencia están teniendo en la escena heavy/power metal europea en los últimos años. Trae consigo además el atractivo de la reaparición de su vocalista original y el anuncio de la gira con los que actualmente pueden ser los más grandes en su género, Kamelot, además de un buen listado de temas que agradan fácilmente a cualquier amante de este estilo, aquí de carácter melódico y con un punto progresivo.

 

Exciter Thrash, Speed, Burn

Veterana banda de speed metal, había caído hace años en el olvido y en sus últimos trabajos había apostado por una cierta experimentación sobre todo en el terreno vocal. Como su título parece indicar "Thrash, Speed, Burn" descarta otros juegos y apuesta fuerte por lo básico del género, llenando el trabajo de temas afilados de clásico speed/thrash aguerrido pero de corte clásico y de buen trabajo interpretativo. Un disco que no puede defraudar a los amantes de los propios Exciter y otros como Metal Church, y en general de este género.

 

Dismember Dismember

Probablemente, la formación de la primera generación de death metal sueco que más fiel se ha mantenido a su propuesta inicial en la llegada de los 90s y la que mejor a logrado mantener un nivel estable a lo largo de los años, Dismember es hoy día todo un estandarte del underground extremo europeo. Aún con esto, su nuevo trabajo se presenta como un nuevo inicio -con un significativo título homónimo- donde se descartan las ligeras influencias más actuales que los últimos discos habían ido recibiendo y se lleva a la máxima expresión todo lo que ha significado Dismember desde su ya célebre "Like An Ever Flowing Stream", velocidad, guitarras afildadas, death metal puro con el justo toque de melodía en los riffs... Un trabajo maduro y consciente de aspirar a ser lo mejor que puedan dar o hayan dado nunca. Imprescindible para amantes del death metal.

 

Work Of Art Artwork

Y otro grupo nórdico más que consigue llamar la atención -y bien que la han llamado- con su disco debut, y de nuevo en terreno del hard rock, pero esta vez no en el del hard aguerrido y ochentero (algo que había venido pasando estos últimos años, con los exitosos estrenos de Crashdiet o Crazy Lixx) sino del hard más melódico y AOR. Una pieza cuidadísima de envidiable sonido -no en vano debutan ya de la mano de una discográfica grande (Frontiers), que apuesta fuerte por ello-, elegante interpretación y temas de agradable escucha, en los que se pueden encontrar algunos paralelismos tanto con actuales grandes como Pride Of Lions como con leyendas del género como Toto. Una entrada por la puerta grande.

 

Pyramaze immortal

Banda danesa con carrera tan sólo desde mediados de esta década, llamó la atención recientemente en el mundo del metal a nivel internacional por la incorporación de M. Barlow -reconocido vocalista que parecía retirado tras su marcha de Iced Earth- para grabar éste su nuevo y tercer disco. Aunque finalmente estos acontecimientos de su vuelta a la escena del metal no hayan sido sino un prólogo para su reencuentro con Iced Earth, su efímero paso por Pyramaze ha dado lugar a este trabajo, que recibe así -como los mismos Pyramaze- el espaldarazo definitivo para hacer notar (más allá del vocalista, y de quien tome ese lugar para el futuro) su indudable calidad y buen hacer en el heavy metal de corte veloz y melódico y con tintes progresivos.

 

Nazareth The Newz

Toda una década hacía ya desde la última vez que apareció un disco de estudio de los veteranos Nazareth, y unos treinta años desde que aparecieran sus trabajos más populares y respetados, así que la publicación de este "The Newz" es toda una noticia para los seguidores del buen rock/hard rock setentero, más aún porque a pesar de los años su nuevo trabajo concentra toda la esencia de ese sonido añadiendo de vez en cuando un punto de gancho más actual. Variado -desde el hard rock más aguerrido al rock más accesible- y con el buen hacer de quienes conocen de sobra el terreno.

 

Steel Attack Carpe DiEnd

Es ya el sexto disco de esta banda sueca que desde los albores de esta década ha ido avanzando terreno poco a poco y afianzándose en la saturada escena power metal a través de afianzar un sonido más potente y personal, que con este "Carpe DiEnd" se reconvierte en un arrollador metal relacionable con lo que viene haciendo Nevermore y otras bandas que se están sumando a estas formas, añadiendo además unos atractivos juegos vocales y un punto de espectacularidad en los estribillos. Un salto de calidad hacia la élite del género internacionalmente.

 

Rage Carved In Stone

La sonada salida del batería M.Terrana -ahora en Masterplan- amenazaba con el final de una de las épocas más estables y fructíferas de los veteranos Rage, pero tras la sustitución por André Hilgers (Axxis, Silent Force), parece que las capacidades de estos alemanes siguen intactas, con la pareja Wagner-Smolski al mando de la composición. "Carved In Stone" recupera, tras los experimentos con la parte orquestal del arterior disco, el sonido y las melodías que marcaban discos anteriores como los colosales "Unity" y "Soundchaser" (quizá sin llegar al nivel compositivo de estos, en los que prácticamente cada tema era un single potencial), añadiendo además una subida de la velocidad en muchos pasajes, con la que referencian a su etapa más clásica. Sin sorpresas por lo demás, para sus seguidores un trabajo infalible, recomendable en general para todo amante del heavy/power metal.